Escritor / Diretor Richard LaGravenese —Mais conhecido por filmes como O rei pescador , O encantador de Cavalos e Liberdade Escritoras - bate-papos com Blake sobre como entrar no negócio, encontrar reações de fãs e por que 'não foi uma boa decisão' adaptar e dirigir o Crepúsculo -como conto de adolescentes Criaturas bonitas .
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Em fevereiro de 2016, o cineasta Richard LaGravenese recebeu o Prêmio WGA Ian McClellan Hunter por Realização na Carreira.
“Com sensibilidade e uma compreensão segura da condição humana, os roteiros de Richard capturam de forma pungente as vicissitudes da vida”, escreveu o presidente da WGA East, Michael Winship, em um comunicado na época. “Sua criatividade e habilidade trazem para todo o seu trabalho um ponto de vista distinto que conquista os corações e provoca a mente de quem tem a sorte de ver um filme que leva seu crédito.”
Com mais de duas décadas de sucessos sinceros como O rei pescador (1991), Escritores da Liberdade (2007) e ininterrupto (2014), é difícil argumentar contra as palavras de elogio do WGA. LaGravenese realmente tem o dom de escrever filmes populares comoventes e provocantes. Mas há um filme em seu currículo que, bem, vamos apenas dizer que aqueles que o viram podem não alegar que foram 'sortudos o suficiente para ver um filme que leva seu crédito'. E aquele filme Criaturas bonitas , uma história de amor sobrenatural que foi recentemente apresentado no Como isso foi feito podcast .
Para entender o que havia de diferente neste filme - o que funcionou, o que não funcionou e por que essa franquia nunca acabou gerando sequências - sentei-me com Richard LaGravenese para falar sobre o making of de Criaturas bonitas , e outros altos e baixos de sua carreira histórica ...
Criaturas bonitas
Sinopse: Na pequena cidade de Gatlin, Carolina do Sul, o mundo de um adolescente vira de cabeça para baixo quando ele se apaixona por uma garota com poderes sobrenaturais além de seu controle.
Slogan: Apaixonar-se é o começo ... ou o fim?
eu o conheço ele é um amigo do trabalho
***
Blake J. Harris: Ei Richard, muito obrigado por conversar conosco.
Richard LaGravenese: O prazer é meu.
Blake J. Harris: Você mora em Nova York, certo?
Richard LaGravenese: Sim eu estou.
Blake J. Harris: Você sempre morou na área?
Richard LaGravenese: Sim. Nascido e criado no Brooklyn. E estou na cidade desde 1978.
Blake J. Harris: Para ser um roteirista, não deveria se mudar para Hollywood em algum momento? Não é assim que funciona?
Richard LaGravenese: [risos] Não foi isso que eu fiz.
Blake J. Harris: Bom. Bem, vamos falar sobre isso. E vamos começar do início. Com como você se apaixonou pelo cinema. Como isso aconteceu?
Richard LaGravenese: Bem, desde criança adoro cinema, teatro e televisão - tudo. Crescendo no Brooklyn, eu era um garoto estranho em um bairro difícil. Eu ia muito ao cinema sozinha. E também meu pai, que era taxista, me levava ao cinema todos os domingos. E, naquela época, todos esses cineastas incríveis estavam fazendo essas coisas extraordinárias. Lembro que ele me levou para ver O grupo selvagem quando eu tinha 9 anos. E ele não se importou muito com o sistema de classificação [recentemente implementado], ele apenas reconheceu o elenco de William Holden e então ele pensou que era um faroeste, então ele me levou. Ele nunca se importou com esse tipo de coisa. Então eu tive esses filmes incríveis do final dos anos 60 e 70 que eu estava crescendo. E, ao mesmo tempo, minha mãe me apresentou a filmes antigos dos anos 30, 40 e 50 porque as redes de televisão haviam comprado as bibliotecas, então todos esses filmes antigos estavam passando na televisão. Então eu tive uma educação completa de todos os filmes desde o início.
Blake J. Harris: O que você ama no cinema (versus, digamos, romances ou histórias em quadrinhos)?
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Richard LaGravenese: Não sei. Não tenho tanta certeza. Havia algo sobre ser contada uma história em um período de 2 horas com altos e baixos e um final que foi encapsulado. Acho que foi muito satisfatório para mim. E também: eu simplesmente amei o ritual disso também. Eu adorava ir ... tínhamos um grande palácio de cinema no Brooklyn, o Loews Oriental, um grande e gigante teatro art déco - onde eu vi O padrinho , e O grupo selvagem e todos esses filmes incríveis - com uma varanda e duas grandes escadarias, era algo especial. Naquela época, não existia algo como um lançamento de verão ou mesmo um lançamento amplo. Todos os filmes ficariam na cidade por cerca de seis meses antes de virem para os bairros, antes de virem para o Brooklyn. Se fosse um filme realmente especial, meus pais e eu nos vestiríamos bem e iríamos para a cidade.
Blake J. Harris: Quase como ir a um show da Broadway?
Richard LaGravenese: Exatamente. Como se fosse o teatro. Como me lembro, eles me levaram para ver Planeta dos Macacos para a minha comunhão foi um grande negócio, uma ocasião especial.
Blake J. Harris: Fantástico. E como se tratava de pré-internet, pré-revistas como Entretenimento semanal e tudo isso, como você ou seus pais sabiam sobre esses filmes? Ou seja, como você ou eles sabiam disso O padrinho foi um “realmente especial”?
Richard LaGravenese: Bem, em primeiro lugar: todo o mundo leia O Poderoso Chefão. Era o livro que todo mundo estava lendo em Cony Island, no verão anterior.
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Blake J. Harris: Ha. Ok, isso faz sentido.
Richard LaGravenese: Quer dizer, era assim em muitos filmes. mandíbulas foi um best-seller antes de se tornar um filme O Exorcista era assim. Então, muitas vezes, lemos os livros antes. E também, crescendo no Brooklyn ... a classe trabalhadora do Brooklyn sempre gostou muito de filmes e estrelas de cinema e esse tipo de cultura da época. Então foi uma coisa muito empolgante para nós.
Blake J. Harris: Você claramente tinha uma afeição por cinema, mas você - naquela idade - imaginava que um dia realmente trabalharia na indústria cinematográfica? Isso foi um sonho ou um objetivo?
Richard LaGravenese: Eu queria muito estar naquele mundo. Mas eu não sabia que seria por escrito. No começo, pensei que queria ser ator. E quando saí de casa para estudar aos 16 anos, fui para uma escola de teatro. Então, eu era formado em teatro (não em cinema) e estudei atuação. O tempo todo eu estava escrevendo - monólogos, peças e coisas assim - mas nunca prestei muita atenção nisso, porque sempre estava a serviço da atuação. Por exemplo: em vez de fazer monólogos tradicionais para audições, pensei que iria me destacar mais se escrevesse um monólogo original e o realizasse.
Blake J. Harris: Interessante…
Richard LaGravenese: Então isso se tornou uma coisa, e comecei a vender meus monólogos para outros atores.
Blake J. Harris: Ha! Fantástico.
Richard LaGravenese: E foi assim que a escrita começou. Porque uma professora minha, uma professora maravilhosa, Kate McGregor Stewart, reconheceu que a escrita era boa. E ela deu a um diretor de cinema, Joan Micklin Silver, que na época dirigia uma crítica off-Broadway de esquetes, monólogos e canções chamadas A ... Meu nome é Alice . E a primeira coisa que vendi foi um monólogo junto com um monte de outros escritores, incluindo Kaufman & Crane (as pessoas que criaram Amigos ), eles eram uma equipe e também escreveram algo para esse programa. E esse foi o primeiro pedaço de escrita que vendi.
Blake J. Harris: E então foi Despertar Rude [lançado em 1989], então o primeiro roteiro de longa-metragem que você vendeu?
Richard LaGravenese: Sim Sim. Isso é correto. Então foi isso que aconteceu: eu fazia parte de uma comédia, então escreveria uma sátira. E um amigo meu da faculdade se casou com um cara chamado Neil Levy [um escritor e coordenador de talentos para o original Saturday Night Live ] Ele era um cara muito engraçado, muito inteligente e tinha vendido uma ideia [para o que acabou se tornando o Rude Awakening] para um produtor: Aaron Russo. Aaron Russo havia produzido A Rosa e Lugares comerciais, então ele era um grande produtor.
Blake J. Harris: Certo.
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Richard LaGravenese: Então ele [Neil] viu meu ato de comédia e gostou do meu diálogo. Então ele me convidou para co-escrever com ele. E nós nos tornamos esse tipo de equipe, e eu aprendi a escrever um roteiro ficando sentado ao lado dele. E trabalhamos nisso por 3 anos. Foi uma experiência terrível. E Aaron arruinou tudo completamente. Era uma sátira inteligente para começar, e então ele a transformou em uma coisa terrível, terrível. Ele [Aaron] acabou dirigindo também. Então minha carreira quase acabou antes de começar!
