O Festival de Cinema de Sundance muitas vezes dá o tom para o ano inteiro no cinema - chega cedo e finca uma bandeira para anunciar “estes são os primeiros grandes e mais promissores filmes dos próximos 12 meses”. A equipe / Film esteve em Park City, Utah, para a edição de 2019 e vimos e analisamos muitos filmes . E vimos tantos filmes que amamos que escolher alguns poucos selecionados para fazer uma lista dos “melhores” acabou sendo um desafio.
Mas faça uma lista dos “melhores” que fizemos! Estes são os 15 melhores filmes que vimos no Festival de Cinema de 2019. Comédias bobas, thrillers intensos, dramas incendiários, filmes de terror, contos alegres ... esta lista tem algo para todos e você deve colocá-los todos no seu radar.
15. Tarde da noite
Mindy Kaling não apenas estrelou em O escritório na NBC, mas ela também acabou escrevendo e produzindo uma boa parte da série. É por isso que é ótimo vê-la levando seus talentos de atuação e escrita para a tela de cinema em grande estilo com Late Night. Kaling interpreta um funcionário de uma fábrica de produtos químicos que se tornou redator de Tonight with Katherine Newbury, um programa de entrevistas noturno em fracasso apresentado por um eletrizante e extremamente vestido Emma Thompson . O único problema é que ela é a única escritora feminina da equipe, e Katherine não é exatamente a pessoa mais fácil de se trabalhar. Isso nos dá uma série de insultos afiados, piadas hilariantes e uma história infinitamente divertida semelhante a O Diabo Veste Prada no mundo da TV tarde da noite. É um dos maiores prazeres do festival, com certeza será um sucesso quando chegar aos cinemas em algum momento deste ano. (Ethan Anderton)
14. O Último Homem Negro em São Francisco
Qual é a diferença entre uma casa e uma casa? Essa é uma das principais questões colocadas no O Último Homem Negro em São Francisco , diretor Joe Talbot 'S comovente, drama expressivo sobre dois amigos lidando com os efeitos da gentrificação em uma das cidades mais caras da América. Jimmie ( Jimmie falha ) passa o tempo limpando uma bela casa vitoriana construída por seu avô, embora não tenha mais condições de morar lá. Mas quando a casa vai à venda, Jimmie e seu amigo Mont ( Jonathan Majors ) se mudam e tentam recuperá-la, com Jimmie abordando a história de sua família e Mont tentando encenar uma peça de um homem que resume sua experiência como homens negros vivendo na cidade. É um ótimo filme de Sundance, emocionalmente ambicioso e totalmente único, e o tipo de drama íntimo e bem contado que tocará os espectadores, mesmo que nunca encontre um grande público. (Ben Pearson)
13. The Nightingale
Jennifer Kent Acompanhamento para The Babadook é tão implacavelmente brutal que vai ser difícil para alguns aguentar. Situado na Tasmânia de 1820, este drama de vingança segue um condenado irlandês ( Aisling Franciosi ) perseguindo um oficial britânico cruel ( Sam Claflin ) Ao longo do caminho, ela é auxiliada por um rastreador aborígine ( Baikali Ganambarr ) Com O rouxinol , Kent parece estar apontando o dedo para o público, e desafiando-os a obter algum tipo de prazer com a violência em exibição aqui. Como público de cinema, nos acostumamos a aproveitar a vingança quando ela é representada na tela grande. Mas não há alegria em O rouxinol . Apenas uma maldade fria e implacável. Este é um dos filmes mais desafiadores que vi no festival, e embora eu não saiba se terei estômago para sentar nele novamente, eu também não consigo me livrar dele. (Chris Evangelista)
12. Brittany corre uma maratona
Às vezes você se sente um verdadeiro pedaço de merda. Isso é exatamente o que acontece com a Brittany, na faixa dos 20 anos ( Jillian Bell ) quando a visita de um médico diz que ela está com sobrepeso, tem pressão alta e fígado gorduroso. Normalmente Brittany apenas leva as dificuldades da vida com uma dose de sarcasmo e autodepreciação, mas esta fica com ela. É hora de fazer algo sobre essa vida de merda. Este filme é sobre estar confortável em nossa própria pele, mas não aceitar a mediocridade como satisfação. Bell faz um trabalho fenomenal interpretando Brittany com um nível equilibrado de confiança e insegurança, algo que cada um de nós sente uma vez ou outra. E escritor / diretor de primeira viagem Paul Downs Colaizzo traz a verdadeira história para a vida de uma forma que é consistentemente cômica, surpreendentemente inspiradora e simplesmente fantástica. (Ethan Anderton)
11. A morte de Dick Long
Uma comédia sulista retorcida e divertida, A morte de Dick Long é a história de dois idiotas ( Michael Abbott Jr. e Andre Hyland ) que tentam encobrir a verdadeira razão por trás da morte prematura de seu amigo. Esses idiotas desajeitados não conseguem pensar mais do que um passo à frente, então certamente não são inteligentes o suficiente para implementar um disfarce complicado. Isso não os impede de tentar, no entanto, e suas tentativas estúpidas resultam em alguns dos momentos mais engraçados do ano. Mas aviso justo: este filme é totalmente perturbador , e uma vez que toma sua virada sombria, torna-se um tipo diferente de filme - um que está mais interessado em examinar seus protagonistas como homens imperfeitos e complicados do que apenas como um par de idiotas idiotas. É uma caminhada complicada na corda bamba, mas diretor Daniel Scheinert nunca julga seus personagens e entrega um filme que será quase impossível de esquecer. (Ben Pearson)
10. Velvet Buzzsaw
Alguns públicos vão resistir Dan Gilroy ' é gloriosamente idiota Velvet Buzzsaw , mas estava tudo dentro. Em um nível, isso é uma sátira do mundo da arte. Mas, na verdade, o filme é apenas uma desculpa para Gilroy carregar um filme com personagens bobos e depois assassiná-los brutalmente. Jake Gyllenhaal é hilário como um crítico de arte esnobe que se junta a outros para fazer fortuna com algumas pinturas descobertas recentemente. Infelizmente, as pinturas são assombrada , e assassinar violentamente qualquer um que se atreva a escolher o todo-poderoso dólar em vez da santidade da arte. Consistentemente engraçado e sobrecarregado com mortes encharcadas de sangue, Velvet Buzzsaw é único e assumidamente maluco. O tom over-the-top não é para todos, mas isso empurrou todos os meus botões. (Chris Evangelista)
9. Filho nativo
Maior “Grande” Thomas ( Luar 'S Ashton Sanders ) desafia os estereótipos a cada passo: ele é um homem negro que mora em Chicago, tem cabelo verde e adora música punk e Beethoven. Big é um personagem quieto e curioso, do tipo que sente que tem uma boa compreensão de 90% de sua identidade, mas ainda está trabalhando para descobrir os 10% finais. Diretor novato Rashid Johnson A adaptação do romance de 1940 de Richard Wright segue Big quando ele consegue um emprego trabalhando para uma família branca rica, explorando questões de raça e classe e, eventualmente, dando uma guinada surpreendente que quase catapulta o filme para a categoria de terror. Matthew Libatique A cinematografia de é de primeira qualidade, oscilando entre um brilho nítido e um pressentimento sinistro. Performances habilidosas de Sanders, Kiki Layne , Bill Camp , e Margaret Qualley e um roteiro modernizado do vencedor do Prêmio Pulitzer Parques Suzan-Lori faça desta uma estreia cinematográfica memorável que vale a pena procurar. (Ben Pearson)
8. Grande Adolescência
As comédias de amadurecimento custam dez centavos em Sundance, e geralmente é preciso algo especial para fazer uma se destacar. Neste caso, é Pete Davidson como um perdedor adorável e espirituoso chamado Zeke, e Griffin Gluck como o irmão adolescente de sua ex-namorada, que admira o maconheiro sem direção. Cada um oferece duas apresentações que são encantadoras por motivos diferentes. Davidson lembra aquele morador da cidade que todos achavam legal no colégio, mas não fez nada na vida. Isso pode não parecer atraente, mas Davidson traz uma personalidade tão legal e descontraída para Zeke que você não pode deixar de amar sua presença. Enquanto isso, Gluck interpreta o garoto estranho que ainda tenta descobrir como falar com as garotas, e você está torcendo para que ele seja legal, mesmo que seja baseado em alguns conselhos e orientações não tão sólidos de Zeke. Este filme do escritor / diretor estreante Jason Orley é exatamente o tipo de indie que você vai adorar descobrir por si mesmo. (Ethan Anderton)
