Em 23 de junho de 2010, tive um encontro para conversar com Jon Turteltaub , diretor do Tesouro Nacional filmes e os próximos filmes da Disney Aprendiz de feiticeiro .
Acordei cedo naquela manhã e fui até a Apple Store em The Grove para pegar o novo iPhone 4, que eu havia reservado. O plano era ir para a entrevista enquanto esperava algumas horas na fila para conseguir o novo telefone. Eu tinha esperado na fila pelos três lançamentos anteriores do iPhone em uma das principais lojas da Apple no centro de San Francisco, esperava que fosse rápido e indolor (ou pelo menos mais rápido e menos doloroso do que acabou sendo). As poucas horas que eu esperava na fila rapidamente se transformaram em múltiplos disso. E quando a hora marcada para a minha entrevista se aproximou, eu estava quase no início da fila. Esperei o dia todo e, infelizmente, tive que escolher entre considerar como uma perda total das minhas 10 horas e correr para a entrevista ou cancelar o bate-papo e pegar o iPhone. Não me interpretem mal, se eu soubesse no início do dia que teria que escolher, nunca teria entrado na fila (na verdade, se eu soubesse que ia esperar 11 horas na fila, eu nunca teria entrado na fila ...). Liguei para a Disney para ver o que eu deveria fazer e eles me disseram que provavelmente poderia remarcar a entrevista para outro dia e hora, o que foi um grande alívio.
Graças aos maravilhosos publicitários da Disney, consegui passar um tempo com Jon ao telefone na semana seguinte. No momento em que conversei com Jon, ele já havia feito uma semana cheia de imprensa, internacional, nacional e televisão. Decidi que a melhor abordagem seria fazer-lhe algumas perguntas, na maioria das vezes, fora do normal. A situação ruim acabou se transformando no melhor resultado possível - consegui conversar com Jon por mais de 30 minutos. Para aqueles que não sabem, uma entrevista normal 1: 1 dura 10-15 minutos, resultando em um ritmo muito rápido, já que o entrevistador geralmente está tentando enfiar todas as suas perguntas. A entrevista que você está prestes a ler após o salto tem um ritmo muito diferente (que é provavelmente o motivo pelo qual Turteltaub me permitiu ultrapassar o limite de tempo de quinze minutos programado.
Falamos sobre como Jon lançou sua carreira com Três ninjas , Sendo rotulado como um diretor de cinema infantil, How Fenômeno era para estrelar originalmente Harrison Ford e Holly Hunter , Tornando-se o diretor 'surpreendentemente bom', sendo um diretor de cinema populista que recebe críticas não tão boas de críticos / esnobes de cinema, as decepções de Tesouro Nacional 2 , a possibilidade de um Aprendiz de feiticeiro sequela, como ele se envolveu no Aprendiz de feiticeiro , Ir para o ensino médio com Nicolas Cage e vencê-lo pelo papel principal na peça da escola, o que é fazer parte de uma “produção de Jerry Bruckheimer”, tecendo ciência com magia, a escolha de não filmar o filme em 3D , a escolha de não pós-convertê-lo para 3D, Armazém de Artefatos Mágicos de Balthazar, Os Ovos de Páscoa escondidos no filme, Para onde os artefatos desapareceram e as possibilidades de uma sequência, filmar o filme em locações na cidade de Nova York e encerrar tráfego na Times Square por cinco noites, os problemas de tentar fazer um filme com “qualquer tipo de profundidade ou qualquer relevância social” (referindo-se ao filme biográfico do Greenpeace que ele está desenvolvendo), Avatar , e mais.
Leia a entrevista completa, após o salto.
Peter: Como vai Jon?
Jon: Oi tudo bem?
Peter: Ótimo.
Jon: Você vai ver Twilight ao invés de falar comigo?
Peter: Espere, o quê? O que aconteceu?
Jon: Você foi à premiere de Twilight? Não foi isso que aconteceu?
Peter: Não, não, não. O que aconteceu, eu estava na linha do iPhone naquele dia e cheguei lá às 7 da manhã.
Jon: Oh, isso mesmo! A linha do iPhone ...
Peter: Sim, quando eram quatro da tarde para a entrevista, eu estava quase lá. E eu não conseguia me convencer de não perder o dia inteiro! [risos]
Jon: Você fez uma escolha muito boa.
Peter: Estou feliz por finalmente poder falar com você, então deu certo no final.
Jon: Vou tentar fazer isso em menos de nove horas.
Peter: [risos] A maioria das pessoas conhece você dos filmes do Tesouro Nacional. Mas sua carreira começou mais de uma década antes de se unir a Nicolas Cage em primeiro lugar. Você poderia nos contar um pouco sobre sua carreira até agora?
Jon: Comecei a fazer filmes de baixo orçamento na época em que as pessoas faziam filmes de baixo orçamento que ninguém nunca assistia ou via. Como filmes de merda de baixo orçamento. Como filmes de baixo orçamento de $ 500.000. E minha grande chance veio quando fiz um filme de caratê infantil de orçamento super baixo chamado “ Três ninjas ”. E esse filme não foi feito pela Disney, mas foi comprado pela Disney. E isso meio que me convidou a gostar de trabalhos de cinema de verdade, em vez de empregos de caratê para crianças horríveis e assustadores.
Peter: Bem, mesmo esse filme se tornou um clássico cult para as crianças dos anos 90.
Jon: Tenho que te dizer, é tão engraçado. Todas as crianças que nasceram depois de 1980 conhecem e amam esse filme. Normalmente posso dizer a idade de uma pessoa por qual dos meus filmes ela gosta. Então, definitivamente o grupo “Três Ninjas”, e esse grupo se sobrepõe ao grupo “ Cool Runnings ”Grupo muito.
Peter: Oh, definitivamente.
Jon: Muitas crianças adoraram “Cool Runnings” que viu no DVD. Eles nunca o viram originalmente quando foi lançado nos cinemas. Por isso foi o meu primeiro filme que fiz, “Cool Runnings”, o primeiro que fiz para um estúdio. E isso acabou por surpreender a todos e ser um grande sucesso. Depois de “Três Ninjas” e “Cool Runnings”, os únicos filmes que recebi foram filmes infantis. Tudo era um filme infantil. Cada script tinha um filho com uma doença e algum animal que era seu melhor amigo.
Peter: [risos]
Jon: [risos] Eu estava desesperado para encontrar uma comédia romântica de verdade, porque era como um filme para adultos de verdade. Depois de uma longa pesquisa e muitos testes, consegui obter “ Enquanto você Dormia ”.
Peter: Sim, foi um filme sólido.
Jon: Sim, obrigado. Era para, eu acho, ser como um grande filme adulto com grandes atores adultos. E então eu me inscrevi e todos os grandes atores adultos decidiram não fazer isso. Então tivemos que voltar para a audição. Eu acho que foi ... Por algum motivo, eu sinto que deveria ser Harrison Ford e Holly Hunter em um ponto. E então, assim que fui contratado, eles decidiram que preferiam não fazer o filme. Então nós começamos os testes. E é assim que colocamos Sandra Bullock e Bill Pullman juntos. E então, é claro, depois daquele filme, todo roteiro que recebi era uma comédia romântica até que a Disney me enviou “ Fenômeno ”, E Jon Travolta já estava ligado a isso. E isso foi como um filme realmente adulto. Eu estava tipo, “OK, isso realmente conta”. Você sabe, é engraçado. “Fenômeno” foi bem, e foi como o quarto filme consecutivo em que as pessoas disseram que era surpreendentemente bom. Era só filme após filme com expectativas muito baixas de que as pessoas acabariam gostando. E por alguma razão, todo filme que faço acaba assim. Eu não sei por quê. Eu pensei que quando fiz os filmes “Tesouro Nacional” com Jerry Bruckheimer e Nic Cage, as pessoas teriam expectativas muito altas e diriam: “Uau! Aí vem um grande e divertido filme de ação! ” Não. Mesma coisa.
Peter: Você é o cara “surpreendentemente bom”.
Jon: Correto. E estou ouvindo de novo neste filme! Essa é a coisa mais louca. Quando assisti ao evento, as pessoas foram ... Elas não dizem: 'Ei, ótimo filme.' Eles dizem: “Sabe de uma coisa? Eu realmente gostei!' Era um fato que seria ruim, mas eles gostaram!
Peter: Então isso é quase um insulto, certo? Assim é ...
Jon: Claro que é! E estou morrendo de vontade de saber, o que tenho que fazer para que as pessoas esperem que meus filmes não sejam uma merda? Aparentemente, sou o cineasta cujos filmes são considerados uma merda e, na verdade, vão bem. Então talvez esse seja o meu nicho.
Peter: [risos] Bem, esse parece ser o problema com você, você faz muitos, devo dizer, filmes populistas que são apreciados pelos cinéfilos, mas sempre parecem ter uma ... ou nem sempre parecem ter , mas regularmente parecem obter uma má reputação de críticos e esnobes de cinema.
Jon: Críticas horríveis ... É engraçado. Recebi uma ótima crítica sobre “While You Were Sleeping” de Janet Naslin [sp] no New York Times, e a enquadrei. E meu plano era enquadrar todas as minhas críticas realmente boas do New York Times, mas elas terminaram com “While You Were Sleeping”.
Peter: [risos]
Jon: Então, isso está sentado ali por si só. Eu não sei o que há no meu estilo que faz com que a multidão da crítica em geral me despreze, mas há algo em fazer um público de filme como esse tende a ser o que os críticos não fazem. E eu não tenho certeza do que é. E não tenho certeza se devo mudar o que estou fazendo, porque as coisas parecem estar indo bem.
Peter: Bem, para que conste, eu realmente amei o primeiro Tesouro Nacional e gostei muito de “Aprendiz de Feiticeiro”. E acho engraçado que muitas pessoas são ...
Jon: Então, para que conste, você não gostou do segundo “Tesouro Nacional”? Veja, é assim que judeus neuróticos ouvem as coisas.
Pedro: Sabe de uma coisa? Eu gostei. “Eu gostei mais do que pensei que fosse ...” [risos]
Jon: [risos]
Pedro: Sabe de uma coisa? Meu problema com o segundo Tesouro Nacional era que havia muito dos pais. E eu me senti distraído ... e ouvi essa reclamação de algumas pessoas.
Jon: Interessante!
Peter: Eu estava me perguntando qual era sua opinião sobre isso. Você já ouviu isso, e isso vai afetar o terceiro filme?
Jon: Provavelmente não sou um bom juiz, porque para mim ... Você sabe, Jon Voight e Helen Mirren , e eu os achei adoráveis ... Às vezes é muito difícil avaliar exatamente o que o público pensa, porque as pessoas tendem a ser apenas legais quando falam com você pessoalmente. A menos, é claro, que escrevam para um jornal, caso em que tendem a ser realmente maldosos quando falam sobre seu filme. Mas acho que entendi. Será que havia muito vômito e pouca aventura?
Peter: Bem, eu acho que também é difícil trazer novos personagens. Tipo, você quer fazer o mesmo passeio com os mesmos personagens. 'Quem é esta nova senhora?' Você sabe o que eu quero dizer?
Jon: Certo. E é um sucesso e um fracasso com isso o tempo todo. Quero dizer, certamente quando ... Concordo com você, a propósito. Acho que o motivo pelo qual as pessoas vão às sequências é para ver os personagens novamente. Você sabe, eu continuo sendo questionado, ao longo dessas entrevistas, “Haverá uma sequência para“ Aprendiz de feiticeiro ? ”, Que é uma pergunta boba antes do filme sair. Se o filme não for bem, não importa o quão bom seja, a resposta é não. Mas é sobre as pessoas, e se o público gosta das pessoas, ótimo. E alguns filmes conseguem isso e outros não. Às vezes é apenas a química de quem é o novo ator e como isso funciona. Mas eu entendo totalmente o seu ponto. E ponto tomado por “ Tesouro Nacional 3 ”Se isso for feito.
Pedro: Como está indo, aliás?
Jon: Eu vi escritores sentados em uma sala escrevendo. Essa é a extensão.
Peter: [risos] Ouvi dizer que novos escritores foram contratados. Isso é verdade ou é apenas um boato?
Jon: Os escritores de 'Aprendiz de Feiticeiro' e 'Príncipe da Pérsia' estão escrevendo 'Tesouro Nacional 3'. Eu observei sua escrita. Eu os vi entrando e saindo de reuniões com produtores para discutir coisas, e ainda não vi nenhuma página real.
Peter: Como você se envolveu com o “Aprendiz de Feiticeiro”?
rugrats todos crescidos fan art
Jon: Ah, Nick. Nick e eu éramos uma versão longa que você não precisa escrever, ou não precisa escrever nada. Nick e eu saímos para ver seu filho em uma peça na Beverly Hills High School, onde Nick e eu tínhamos feito peças antes. Fomos para o colégio juntos e ele disse: “Meu filho está na peça. Ele está no mesmo palco onde você e eu fizemos uma peça 27 anos antes, vamos lá. ” Então nós fomos e então, esta vai ser uma história melhor e ainda mais longa que eu vou te contar em algum momento. Depois da peça eu disse: “O que você está fazendo?”. Ele diz: “Tenho trabalhado para fazer um artigo completo do“ Aprendiz de Feiticeiro ”, o que você acha?” e não sei por que os outros não veem dessa forma, mas achei que era uma ideia brilhante só disso. Só a ideia de pegar aquele short, expandir a noção do feiticeiro e do professor, e de um jovem estudante desajeitado, e trazer os feiticeiros vivos na cultura de hoje parecia ótimo. E graças a Deus, eu falei que gostei e ele falou: “Bem, você quer dirigir?”. Eu disse: “Sim, por favor.”.
(Peter rindo)
Jon: E ele disse “Veremos”. porque ele também o trouxe para Jerry e a Disney era o dono, mas a Disney realmente não o desenvolveu. A ideia veio de Nick. Foi bom ter sido legal com ele no primeiro filme “Tesouro Nacional”.
Peter: Sim, definitivamente. Quando você estava indo para a Beverly Hills High School, você estava no mesmo departamento de drama, você realmente conhecia Nic? Ou foi tipo ...
Jon: Sim, sim, éramos amigos na época e tocávamos juntos e saíamos juntos, todas essas coisas. Nic é na verdade um ano mais novo do que eu e parece muito, muito, muito mais velho.
(Peter rindo)
Jon: Mas sim, é tão estranho quando seus amigos do colégio se tornam pessoas grandes e famosas, porque é sempre tão difícil ver como algo além das pessoas que eles foram no colégio. Isso sempre é verdade, eu acho, de todos nós.
Peter: E ele estava lá quando você ainda fazia filmes de $ 500.000, certo?
Jon: Sim.
(Peter rindo)
Jon: Eu me lembro na faculdade, fazendo peças de faculdade idiotas no porão de um dormitório e vendo uma revista GQ com a foto de Nick na capa.
(Peter rindo)
Jon: Tudo que eu conseguia pensar era “ESSE cara?”.
Peter: Isso é engraçado.
Jon: É tão estranho. Imagine o que seus pais devem pensar sobre o seu sucesso. Quero dizer, seus pais devem ficar sempre chocados porque algum de seus filhos se dá bem.
Peter: Bem, imagine o que o protagonista daquela peça em que você e Nick estavam, é pensar no seu sucesso.
Jon: Cara, eu era o protagonista!
Peter: Oh, você foi o protagonista?
Jon: Eu era o líder da peça!
Peter: OK.
Jon: Agora, como você acha que me senti?
Peter: OK, então você estava ...
Jon: Eu era o protagonista pensando que na verdade concordei com o papel principal. Eu peguei a pista e ele teve um papel de duas linhas como policial.
Peter: Uau.
Jon: O que devo dizer, sabendo que sou um ator muito superior a ele ...
(Peter rindo)
Jon: Quando ele ganhou o prêmio da Academia, isso só me provou que eu provavelmente já teria ganhado três até agora.
Peter: Você o lembra disso o tempo todo no set, ou ...?
Jon: Sempre que posso.
(Peter rindo)
Jon: Qualquer desacordo, é engraçado. A peça era “Our Town”, e ele acabou jogando “Constable Warren”, certo? Foi literalmente como um cara que anda pelo palco uma vez e diz: “Boa noite.”. Algo parecido. Toda vez que temos uma divergência fora e no set, sobre algo que eu diria, eu diria 'OK, policial Warren, faremos do seu jeito.'
(Jon e Peter rindo)
Peter: E ele continua trazendo você de volta para mais projetos, quero dizer, isso é bom.
(Peter rindo)
Jon: O engraçado é que ele provavelmente prefere dirigir neste momento. Ele adora dirigir.
Peter: Sério? Isso é algo que eu não sabia.
enredo do amanhecer do planeta dos macacos
Jon: Sim.
Peter: O Aprendiz de Feiticeiro é o que, terceira colaboração com Jerry Bruckheimer?
Jon: Sim.
Peter: Você pode falar um pouco sobre isso?
Jon: Bem, estou tentando me lembrar da vida antes de Jerry Bruckheimer, na verdade. Já estou há dez anos consecutivos, em dez anos fiz três filmes, todos com Nick e Jerry.
Peter: E Bruckheimer foi de Michael Bay para você, certo?
Jon: Sim ... áspero.
Peter: O que coloca um estranho ...
Jon: Bem, gostamos de pensar que ele foi de Michael Bay para Gore Verbinski e então eu meio que preenchi os espaços em branco.
(Peter rindo)
Jon: Eu era uma espécie de trabalho secundário. Você sabe, trabalhar com Jerry é fascinante porque todo mundo tem imagens fortes e definidas de quem ele pode ser, antes de você trabalhar com ele. É muito raro haver um produtor famoso e um produtor de assinatura. Como diretor, você está sempre lutando, não importa que filme esteja fazendo, para conseguir sua própria marca em um filme. Mas com Jerry você também está lutando para ter certeza de que receberá sua marca no filme. Que parece um filme de Jerry Bruckheimer.
Peter: Sim, Jerry Bruckheimer é uma marca.
Jon: Exatamente. E como um observador de filmes, eu queria fazer filmes de Jerry Bruckheimer. Assim que o estava dirigindo, eu queria fazer filmes de Jerry Bruckheimer, mas também queria fazer filmes de Jon Turteltaub. Somos um casamento tão estranho porque acho que a versão clichê de seus filmes ou meus filmes nunca estariam na mesma prateleira de vídeo.
Peter: Sim.
Jon: Você o imagina esperto, brilhante e cheio de ação, e eu sou o cara do relacionamento, do coração da comédia. Esses são os nossos estereótipos e, como resultado, acho que ele realmente me trouxe para um novo lugar como cineasta. Ramificando-me e empurrando-me para mais filmes cinematográficos. E ao mesmo tempo eu agarrei minhas armas e ele realmente me encorajou a manter os filmes em meu reino e se certificar de que os personagens fossem ricos e reais e tivessem senso de humor e o filme tivesse coração e emoção. E então eu acho que tivemos sucesso como resultado da combinação de nossos dois estilos.
Mulher: Há tempo para mais uma ou duas perguntas.
Peter: Mais duas perguntas?
Mulher: Sim.
Jon: Nossa, é melhor que sejam bons.
(Mulher rindo)
Peter: OK, de volta ao Sorcerer's.
Jon: Tudo bem, aqui está a minha versão, 'Diga-me tudo o que você sabe sobre ...', veja que é onde você consegue contornar essas malditas pessoas da Disney.
Peter: Sim, conte-me tudo sobre o filme! Não, eu realmente gostei da maneira como o filme tenta entrelaçar ciência e magia.
Jon: Legal. Isso foi muito importante para mim. Eu sinto e senti que apenas apresentamos a magia como algo que não é fundamentado e não é baseado em nenhuma realidade, parecerá puramente como um artifício em um contexto moderno. Que você apenas faça os feiticeiros mexerem seus narizes e as coisas acontecerem, vai parecer um episódio de 'Eu sonho com o Gênio'. Você deseja fundamentá-lo em algo verossímil para que tanto os sonhadores quanto os cínicos possam apreciar a aventura que o filme é.
Peter: Tenho certeza de que essa pergunta é muito questionada, mas por que o filme não foi filmado em 3D?
Jon: Você quer a resposta padrão que eu dou quando a Disney está ouvindo, ou a resposta real?
Pedro: Bem, vamos imprimir a resposta, então qualquer resposta que você queira dar.
Jon: Sabe, vou te dar uma resposta honesta. Dois anos e meio atrás, quando começamos, eu tinha acabado de ver a palestra de James Cameron sobre 3D e fui à Disney e disse “Este é o filme 3D perfeito.”. E eles disseram 'Não, é muito caro. Não há cinemas suficientes e provavelmente é apenas um truque. ”.
(Peter rindo)
Jon: Pateta.
Peter: Bem, que bom que você não postou a conversão porque muito disso está parecendo horrível.
Jon: Oh, eu acho que isso é ridículo e acho que é uma mentira. O público, se ainda não ficou esperto, precisa ser esperto. Estou tão errado quando você tenta enganá-los em alguma coisa. É como colorir o filme.
Peter: Um dos outros locais que adorei no filme foi o Armazém de Artefatos Mágicos de Balthazar. Quase parecia uma versão sobrenatural do armazém no final de “Raiders of the Lost Ark”. Onde, tipo, há histórias para cada uma dessas coisas.
Jon: Se cada coisinha tiver uma história inteira, certo.
Peter: Você conversou com os escritores sobre quais objetos deveriam estar naquela sala ou tudo isso é direção de arte?
Jon: Discutimos muito sobre isso com o designer de produção e os responsáveis pelo cenário e que tipo de coisas precisam estar naquela sala. Na verdade, Oren Aviv, que era o presidente de produção na época, também insistia em dizer 'Certifique-se de que haja pelo menos algumas coisas reconhecíveis lá. Porque isso vai ser muito divertido para o público. ”
Pedro: Bem, que tipo de Ovos de Páscoa podemos encontrar aí?
Jon: Veja, muito disso é cortado. Certamente, apresentamos a lâmpada de Aladim de forma bastante óbvia.
Peter: Sim.
Jon: A cabeça no pote não é nada, mas sempre pensei que me lembrava de uma forma muito desagradável o “Silêncio dos Inocentes”.
Peter: Hmm.
Jon: Mas se você olhar com muito cuidado, encontrará um Pinóquio original.
Peter: Ah, é mesmo?
Jon: E se você ficar até o final dos créditos, você verá o chapéu de feiticeiro original que Mickey usou em 'Fantasia'.
Peter: Sim, eu vi isso.
Jon: Isso está bem no final. Estou tentando pensar porque muito disso foi cortado. Há fotos ao redor da sala de Fantasia que nós colocamos lá. E há todos os tipos de pequenos artefatos e coisas estranhas. Eu deveria olhar um pouco mais, em todas as saídas. Estranhamente, acabamos usando as tomadas que tinham Nick Cage em vez de adereços muito bons.
Peter: Fiquei me perguntando ao longo do filme, para onde foram esses artefatos, e todos eles têm demônios ou sabe? E depois desse filme, Nic Cage tem que sair em uma busca ao redor do mundo tentando ...
(Peter rindo)
Jon: Descobriu o que aconteceu com o leilão público de Nova York de todas as suas coisas?
Peter: Sim. Essa deve ser a sequência.
Jon: Bem, podemos descobrir isso na sequência. Venha para pensar sobre isso, uh, sim, é exatamente isso que a sequência é.
(Peter rindo)
Jon: Mas nós conversamos sobre isso, costumava haver uma cena no filme que nunca foi filmada, onde aquela velha família russa compra o vaso em um leilão municipal para explicar como eles realmente o conseguiram. E haveria um monte de outras coisas lá, e então conversamos sobre quem poderia estar comprando outras coisas para quais outras partes de quais outros filmes, mas nunca se sabe.
Peter: Interessante, e minha última pergunta porque parece ..
Jon: A propósito, tudo depende de você.
Peter: Oh, que alívio!
Jon: Se você realmente quer que essa sequência seja feita, você tem que convencer 60 milhões de americanos a irem ver este filme em seu único artigo.
Peter: No meu único artigo? Eu não acho que tenho esse poder, mas agradeço a confiança.
(Peter rindo)
Jon: OK ...
Peter: A outra coisa é filmar em locações na cidade de Nova York. Você nos mostra em Nova York que, tipo, eu sinto que muitos dos filmes dos últimos dez anos mostraram isso brilhante, a nova cidade de Nova York, e sua cidade de Nova York realmente parece mais corajosa e quase pré-Giuliani Nova York .
(Jon rindo)
Peter: Gostaria de saber se você poderia falar sobre isso e se também poderia falar sobre filmagem no local.
Jon: Bem, novamente o contraste entre a magia que parece tão irreal e a cidade de Nova York que é tão real, foi uma parte importante de fazer o filme para nós. O que significa que você realmente tem que ir às ruas e mostrar como Nova York realmente se parece e muito disso é sobre arquitetura e realmente sentir que você está no tipo de Nova York onde as pessoas poderiam viver e ninguém notaria que há um feiticeiro andando pela rua. Então isso significa não atirar na fonte em frente ao Plaza Hotel, mas atirar nas ruas menores do SoHo e coisas assim. É mais Nova York onde as pessoas vivem, ao invés de apenas um cartão postal de Nova York. Todo mundo conhece Chinatown, mas raramente alguém atira lá.
Peter: Sim, geralmente é filmado em Toronto ou em um backlot ...
Jon: Correto. E Nova York tornou muito convidativo para nós, e eles fizeram tudo o que podiam para tornar isso o mais fácil possível para nós. Esses grandes incentivos fiscais que realmente tornam o filme muito mais acessível e ajudam com locações e coisas assim e são extremamente maravilhosos em nos receber para uma grande estreia na terça-feira. Dito isso, não é como se não fosse uma dor no pescoço atirar em eles também. Estacionar quinze caminhões em qualquer lugar é difícil, mas em Manhattan é uma loucura. Você sabe que quando você está filmando lá, vai ser barulhento. Estávamos filmando lá às 3 horas da manhã, algumas das cenas de direção, então estamos em um caminhão rebocando Nick e Jay Baruchel no carro e do nada sempre haveria uma multidão. Três da manhã. Se parássemos em um semáforo, haveria uma multidão e eu diria que metade das tomadas se você ouvisse o diálogo bruto de alguém gritando “Ei, Nick, e aí ?!” no fundo e isso é meio divertido de Nova York, mas definitivamente combina com o território.
Peter: E você realmente, você fechou a Times Square?
Jon: Desligue a Times Square para filmar as coisas de ação. Feche a 6th Avenue por cerca de quatro ou cinco noites.
Peter: Uau.
Jon: Agora, dizemos desligá-lo, mas não o desligamos durante a hora do rush. Você tem tipo das 22h às 5h, de domingo à noite a quarta à noite. Esse tipo de coisa, pelo menos nos horários de pico.
Peter: Ainda é bastante impressionante.
Jon: 5ª Avenida. Também fechamos a 5ª Avenida. Agora por fechado, fechado nem sempre significa fechado pelo caminho. Fechado significa que você está filmando lá e está fechado, mas as pessoas ainda podem andar lá e se um carro entrar na rua, o problema é seu, não deles. Sempre há uma faixa para veículos de emergência, então você está dirigindo pela rua, mas há cones subindo e descendo a rua para onde a polícia e os bombeiros devem ir, então você usa o efeito visual para se livrar de todos os cones. Mesmo assim, teve aquele momento em que eu estava parado, acho que na 7ª Avenida andando no meio da rua às três da manhã e pensando no Sinatra dizendo se você consegue lá, você vai fazer em qualquer lugar, e pensando 'Bem, isso não é tão ruim.'
(Peter rindo)
Peter: Bem, espero que dê certo, espero que dê certo.
Jon: Você é canadense?
Peter: Não, eu não sou canadense.
Jon: De onde você é?
Peter: Eu sou originalmente da área de Boston.
Jon: De “como a área de Boston.”?
fim do cavaleiro das trevas se levanta
Peter: Bem, fora de Boston. Como um subúrbio de Boston.
Jon: Massachusetts não é todo um subúrbio fora de Boston?
Peter: Não, bem, você é um subúrbio de Worcester, Springfield ou Boston.
Jon: Oh, Springfield. Ninguém mora lá.
Peter: Sim. (risos)
Jon: Até mesmo pessoas que conheço em Amherst dizem 'Oh, eu sou de fora de Boston.' apenas tentando cobrir sua bunda. Worcester, você já esteve no WPI?
Peter: Espere, o que é WPI?
Jon: Worcester Polytechnic Institute.
Peter: Não, não tenho.
Jon: Uau. Tenho que ir, é horrível.
(Peter rindo)
Jon: Oh, eu realmente estive lá. Cobriu um jogo de beisebol lá, o locutor de beisebol. Isso é tudo que você não perguntou, mas aí está.
Peter: Bem, já estive em Fenway, é tudo que preciso.
Jon: É muito melhor.
Peter: A única coisa que eu queria perguntar a você é, o que vem a seguir, é a paz verde?
Jon: Bem, obrigado por notar. Estamos trabalhando nisso. Filme muito difícil de fazer em um estúdio hoje em dia. Filmes com qualquer tipo de profundidade ou relevância social, não importa o que, não importa o quão grande ou interessante eles estejam se esquivando. Pode ser isso.
Peter: O que é engraçado porque Avatar era esse tipo de filme, ou tinha esse tipo de mensagem.
Jon: Sim, mas ninguém sabia até que eles chegaram lá. Se o filme se chamasse “That Poor Tree”, não sei se alguém teria ido.
Peter: Provavelmente não.
Jon: Agora, se fosse 'That Poor Tree' de James Cameron, todos teriam ido. Então, veremos. Na verdade, estou trabalhando em um filme sobre Teddy Roosevelt e veremos. Veremos. Eu não sei ainda é a resposta para a pergunta.
Peter: Não sei ainda. OK. Bem, desejo-lhe boa sorte e vou deixá-la ir, porque acho que ouvi dizer que você acabou de ter um filho, certo?
Jon: Eu tenho um bebê de 12 semanas para competir com um filho de 2 anos e meio. E eu tenho que dizer, a vida é muito boa.
Peter: Bem, é um prazer falar com você, vou deixar você voltar para sua família.
Jon: Muito obrigado. Esta foi uma entrevista surpreendentemente boa. Ver! É horrível, não é?
[risada]
Peter: Obrigado Jon.
Jon: Tudo bem. Tchau tchau.
