Como a indústria do cinema chegou a esse ponto? Por que filmes de orçamento médio dirigidos para adultos quase desapareceram dos multiplexes enquanto filmes de super-heróis e franquias reinam supremos? Ben Fritz responde a essas perguntas e muito mais em seu novo livro viciante The Big Picture: The Fight for the Future of Movies .
Nosso A grande imagem revisão investiga o livro altamente divertido de Ben Fritz sobre Hollywood no século 21 e destaca segmentos sobre Disney, Marvel Studios, Netflix, Sony e muito mais.
Em um estilo ligeiramente fofoqueiro, mas nunca explorador, Fritz vasculha os dados da última década, separando as travessuras dos bastidores e e-mails coletados do infame hack da Sony. Fritz examina a queda da Sony como grande ator de bilheteria, a ascensão dos estúdios da Marvel, a morte de filmes de orçamento médio, o crescimento da programação original da Netflix e muito, muito mais. Se há um elemento recorrente no livro, é a Sony e seu ex-presidente Amy Pascal . Tem-se a sensação de que Pascal é um dos raros executivos de Hollywood que realmente O amor é filmes como uma forma de arte, e não apenas como máquinas de fazer dinheiro. Do jeito que Fritz conta, foi talvez essa devoção eterna a um pequeno drama voltado para adultos que acabou levando à queda de Pascal na Sony.
Se você é um fã de cinema, A grande imagem é uma leitura obrigatória. É uma visão informativa, divertida e muitas vezes enlouquecedora de como a indústria cinematográfica acabou onde está hoje - para melhor ou pior. Abaixo, destaquei algumas revelações importantes do livro, mas elas apenas arranham a superfície. Para a história completa, pegue o livro de Fritz. Eu garanto que você provavelmente vai passar por ele de uma vez, incapaz de largá-lo.
Material Roubado
A primeira coisa é o primeiro: Fritz está ciente de que muitas das pesquisas que ele reuniu para o livro foram retiradas de e-mails hackeados, também conhecidos como roubados, da Sony. Em 2014, um grupo de hackers vazou uma grande quantidade de material da Sony online, incluindo e-mails pessoais, informações sobre salários e filmes ainda não lançados. Os hackers eram supostamente da Coreia do Norte, rejeitados em suas ações pelo lançamento iminente da comédia de humor negro com tema norte-coreano da Sony A entrevista (embora haja quem pense que o hack na verdade veio internamente e usou a Coreia do Norte como bode expiatório).
Há uma questão ética aqui, e eu certamente poderia entender alguém que nem mesmo queira se aprofundar no livro por essas razões. De sua parte, Fritz é aberto sobre tudo isso. “Este livro é baseado, em parte, em material roubado. Não vou esconder isso ”, diz o autor na introdução. “No entanto, é um fato inegável que grande parte do grande jornalismo usou material roubado como fonte.” Como um exemplo disso, Fritz cita os famosos documentos do Pentágono (recentemente narrados no livro de Steven Spielberg The Post )
“Quaisquer que sejam suas opiniões”, escreve Fritz, “espero que concorde que o que está prestes a ler não é exploratório”.
Pelo que vale a pena, eu acho que Fritz faz um bom trabalho em manter as coisas no nível. Ele nunca mergulha em questões pessoais (ao contrário, digamos, do livro similar de história de Hollywood Easy Riders, Raging Bulls ) e se atém estritamente ao lado comercial das coisas.
A Queda da Sony
Como Fritz usou o hack da Sony como um trampolim, a Sony retoma uma grande parte da primeira parte do livro. A maior parte disso se concentra nas tentativas (fracassadas) de Amy Pascal de competir com a Disney e a Marvel.
Conforme Fritz detalha, enquanto outros estúdios entraram no jogo da franquia, a Sony basicamente contou com três franquias principais: James Bond , Homens de Preto e homem Aranha . Infelizmente para a Sony, todos os três vieram com “bagagem”. A Sony não era dona da franquia de Bond - a MGM sim, enquanto o filme de Bond Queda do céu faturou US $ 1,1 bilhão em todo o mundo, a Sony faturou apenas US $ 57 milhões com o filme.
Homens de Preto 3 , O terceiro maior sucesso da Sony em 2012, arrecadou US $ 624 milhões em todo o mundo. Mas isso não foi lucro suficiente, já que a Sony teve que pagar ao astro Will Smith e ao produtor executivo Steven Spielberg US $ 90 milhões em pontos brutos.
Quanto ao Spidey, a reinicialização da Sony O incrível Homem Aranha ganhou 'cerca de US $ 110 milhões em US $ 758 milhões de vendas de ingressos em todo o mundo', que foi '[menos da metade dos lucros de 2007 Homem-Aranha 3 . '
pôster do Godzilla Rei dos Monstros 2019
Na tentativa desesperada da Sony de lançar novas franquias, eles compraram os direitos de títulos como Barbie , a Quinta onda série e Stephen King's Torre Negra Series. Eles também consideraram combinar o Homens de Preto e rua do Pulo 21 franquias (uma ideia que parece estar morta agora). Além disso, eles tentaram lançar um remake de Cleopatra , um terceiro Ghostbusters , Bad Boys 4 , uma nova Ele homem filme e um filme baseado no videogame Desconhecido . Quase nenhum desses filmes chegou ao fim.
The Rise of Superhero Films e Marvel Studios
Plano da Sony para reiniciar homem Aranha não saiu como planejado. O incrível Homem Aranha não funcionou tão bem quanto o estúdio esperava, e o incrivél homem-Aranha 2 se saiu ainda pior. Um boato interessante que Fritz revela ao discutir o homem Aranha série: depois Amazing Spider-Man 2 falhou em corresponder às expectativas, Amy Pascal realmente estendeu a mão para o antigo homem Aranha diretor Sam Raimi e perguntou se ele estaria interessado em voltar para reviver a franquia. Como todos sabemos agora, Raimi não voltou, e um acordo entre a Marvel Studios e a Sony permitiu que o Spidey renascesse no MCU (embora Pascal aparentemente tenha jogado um sanduíche no Marvel Studios Presidente Kevin feige quando ele propôs a ideia pela primeira vez).
Feige e Marvel “não gostaram” do que a Sony vinha fazendo com o Homem-Aranha. “[Feige] pensou em reiniciar com O incrível Homem Aranha , ao invés de seguir em frente com os erros de Raimi em Homem-Aranha 3 , foi um erro ”, escreve Fritz, citando Feige, dizendo:
“Em um milhão de anos, eu nunca defenderia a reinicialização ... Homem de Ferro Para mim, é James Bond e podemos continuar contando novas histórias por décadas, mesmo com atores diferentes. ”
A relação não tão amigável entre a Sony e a Marvel recebe alguma atenção neste segmento. Especificamente, o grande asneira que lhes custou todo o MCU. Na época em que a Sony foi à Marvel pela primeira vez para obter o homem Aranha direitos, o novo chefe da Marvel, Ike Perlmutter, ofereceu um negócio ainda mais doce. A Sony poderia ter os direitos de praticamente todos os personagens da Marvel, incluindo Homem de Ferro, Thor, Homem-Formiga e Pantera Negra, por incríveis US $ 25 milhões. A resposta da Sony? 'Obrigado, mas não, obrigado.'
Fritz também acompanha a ascensão do Marvel Studios de um escritório acima de uma concessionária da Mercedes em Beverly Hills para um importante ator de Hollywood. O autor também revela o raciocínio por trás do lançamento do MCU com Homem de Ferro : brinquedos! Como Fritz escreve:
“Para decidir qual filme fazer primeiro, a Marvel convocou grupos de foco. Mas eles não foram convocados para perguntar a um grupo aleatório de pessoas quais histórias e personagens eles gostariam de ver na tela. Em vez disso, a Marvel reuniu grupos de crianças, mostrou-lhes fotos de seus super-heróis e descreveu suas habilidades e armas. Em seguida, eles perguntaram às crianças quais eles gostariam de brincar com um brinquedo. A resposta esmagadora, para surpresa de Muitos da Marvel, foi o Homem de Ferro. ”
Mais adiante, Fritz revela o que você pode ter suspeitado há muito tempo sobre a Marvel: eles gostam de procurar diretores que sabem que podem controlar. Como afirma o autor, esta foi uma das razões pelas quais a Marvel contratou Jon Favreau leme Homem de Ferro :
“Favreau não era particularmente poderoso em Hollywood, o que significa que se batalhas sobre custos ou escolhas criativas surgissem, e se eles precisassem pressioná-lo, eles poderiam”.
“Nós nunca teríamos um diretor de edição final,” David Maisel , então presidente e diretor de operações da Marvel Studios, é citado como tendo dito. “Nossos filmes não eram o feudo do diretor.”
Maisel foi uma das figuras-chave que viu o potencial de um universo cinematográfico. “Um dos melhores negócios do cinema são as sequências porque você pode prever melhor a receita e os custos”, disse ele. “Eu sabia, intercalando nossos personagens, que estava fazendo de cada filme uma quase sequência.”
pôster do filme guardiões da galáxia vol 2
O fim das estrelas de cinema
Houve um tempo em que a estrela de cinema reinava suprema. O público não se aglomerou tanto nos multiplexes por causa do tema de um filme - eles foram ver a estrela. Eles foram ver Tom Cruise , ou Sandra Bullock , ou Will Smith . Hoje em dia, esse não é o caso. O poder das estrelas diminuiu.
'O que aconteceu?' Fritz escreve. “A lealdade do público mudou. Não para outras estrelas, mas para franquias. Hoje, ninguém tem o histórico de bilheteria que [Tom] Cruise teve, e é difícil imaginar que alguém tenha novamente. Mas a Marvel Studios, sim. Harry Potter sim. Fast & Furious sim. ”
Como afirma o autor, “Os cinéfilos em busca de uma satisfação consistente e previsível que costumavam obter de suas estrelas favoritas agora se voltam para os universos cinematográficos.”
Daqui, A grande imagem continua falando sobre como duas das maiores estrelas da Sony, Will Smith e Adam Sandler , começaram a perder o brilho. Smith e Sandler já conquistaram o ouro nas bilheterias, mas o século 21 acabou com isso.
Um dos principais exemplos disso é o épico de ficção científica de Smith Depois da Terra , que foi um fracasso de bilheteria para a Sony. Smith teve extremamente ideias grandiosas para o filme. Ele não queria apenas virar Depois da Terra em um filme - ele queria “um programa de televisão de ação ao vivo, uma série animada, webisodes e mobisodes, um videogame, produtos de consumo, atrações de parques temáticos, documentários, histórias em quadrinhos, um 'programa educacional na escola em parceria com a NASA , 'e' colônia, perfume, produtos de higiene, etc. '”
Desnecessário dizer que nada disso aconteceu.
Há uma indignidade final no capítulo que trata de Smith: o ex-rei das bilheterias realmente queria estrelar Passageiros , mas a Sony preferia o campeão de blockbuster recém-criado Chris Pratt em vez de. Talvez Smith tenha rido por último, no entanto - ele foi para a Netflix para um grande pagamento com Brilhante , e Passageiros fracassou.
