Os 92º Oscars estão quase chegando, e se há uma certeza na noite do Oscar, é que algum talento digno em alguma categoria será esquecido em favor de um talento menor. Nenhum indicado ou vencedor é indigno de reconhecimento, mas esnobes também são uma parte essencial da história do Oscar e os diretores não estão imunes a eles. Na verdade, alguns dos maiores diretores de todos os tempos passaram toda a sua carreira sem receber um Oscar de Melhor Diretor adequado.
O filme é fundamentalmente um meio colaborativo, e estamos apenas um pouco mais de um mês longe de uma década em que a indústria do cinema mudou para um cenário mais controlado pelo produtor, no qual tendas amigáveis ao IP pareciam ocupar todos os melhores bens imóveis. No entanto, os melhores diretores, aqueles com a voz ou visão mais singular, tendem a apoiar a teoria do autor, segundo a qual um diretor pode ser considerado o autor principal de um filme. Com isso em mente, aqui está uma visão aproximadamente cronológica de dez grandes autores de filmes iludidos pela estatueta dourada de Melhor Diretor. Com cada nome nesta lista, buscaremos responder a três perguntas: para quem eles perderam (se foram indicados), para qual filme ou filmes eles deveriam ter vencido e por que, oh, por que não alguma vez venceu?
1. Orson Welles
Nesta temporada do Oscar, muito se falou de Sam Mendes 1917 e como todo o filme é editado para parecer uma tomada contínua. É um sério candidato ao prêmio de Melhor Filme e / ou Diretor, mas você pode traçar seu conceito de one shot décadas atrás ao uso pioneiro de longas tomadas por diretores como Orson Welles e Alfred Hitchcock. Eu sou um otário para um tiro longo de rastreamento Toque do mal começa com um dos mais famosos da história do cinema, em que Welles prolonga o suspense por três minutos e meio enquanto um casal caminha pelas ruas ao lado de um carro com uma bomba escondida no porta-malas.
Graças a filmes como esse e Cidadão Kane Welles era uma espécie de garoto-propaganda original do autorismo. Sua inovação técnica em Cidadão Kane garantiu ao clássico de 1941 um lugar no topo do American Film Institute 100 anos… lista de 100 filmes , entre muitos outros. É o único filme que lhe rendeu uma indicação de Melhor Diretor. Infelizmente, a Academia estava muito apaixonada por John Ford, um vencedor por quatro vezes que marcou vitórias consecutivas para As Vinhas da Ira e Como era verde meu vale - o último custando a Welles sua única chance de glória de Melhor Diretor. Foi só em 1970 que a Academia concedeu um Prêmio Honorário a Welles 'por arte superlativa e versatilidade na criação de filmes'.
2. Akira Kurosawa
Durante sua ilustre carreira cinematográfica de cinquenta anos, o grande Akira Kurosawa só conseguiu uma única indicação de Melhor Diretor - por Correu , sua versão japonesa do final da carreira de Shakespeare Rei Lear . O período criativo mais fértil de Kurosawa foi durante os anos 1950 e início dos anos 1960, mas os diretores de filmes em outros idiomas só começaram a receber acenos do Oscar depois disso e só no ano passado um deles, Alfonso Cuaron, finalmente ganhou.
Os diretores do mundoúltima classificaçãodois clássicos de Kurosawa, Seven Samurai e Rashomon , em # 17 e # 18 em Visão e som pesquisa uma vez a cada década da revista sobre os 100 melhores filmes de todos os tempos . Se pudéssemos reconstituir a história do Oscar e expor mais eleitores da Academia a Kurosawa logo no início, então com certeza qualquer um desses filmes mereceria uma indicação. Do jeito que está, Kurosawa perdeu sua única indicação de direção para Sydney Pollack, que levou para casa o ouro por Fora da África . Em 1989, no entanto, George Lucas e Steven Spielberg estavam presentes para presentear Kurosawa com um prêmio honorário “Por realizações que inspiraram, encantaram, enriqueceram e divertiram o público e influenciaram cineastas em todo o mundo.”
3. Alfred Hitchcock
O Mestre do Suspense, Alfred Hitchcock, recebeu nada menos que cinco indicações de Melhor Diretor ao longo de sua carreira. Isso não é ruim, mas ainda não foi o suficiente para conseguir uma vitória real. Em 1967, Hitchcock ganhou o Irving G. Thalberg Memorial Award, uma distinção reservada para “produtores criativos”. No entanto, esse prêmio nem parece um Oscar, é um busto bastante estranho de Thalberg. Pode-se bem imaginar a sombra de Hitchcock pairando sobre ele em um manto vazio, enquanto pronunciando o discurso de aceitação que ele nunca conseguiu fazer por sua obra-prima de terror de 1960, Psicopata.
Os diretores às vezes garantem vitórias, mais tarde em suas carreiras, para filmes menores como uma espécie de consolo para desprezos passados. No entanto, no caso de ambos Janela traseira e Psicopata - As duas nomeações finais de Hitchcock, que o AFI e outros compiladores de listas continuam a elogiar como dois dos melhores filmes já feitos - ele perdeu para um colega que já havia vencido antes. É difícil culpar a Academia por premiar Elia Kazan ou Billy Wilder por Um Bonde Chamado Desejo ou O apartamento mas considerando suas vitórias anteriores e a impressionante falta de uma indicação para a direção para Vertigem (que tops Cidadão Kane em algumas listas ), parece que Hitchcock foi desprezado. Talvez ele estivesse um pouco à frente de seu tempo, artisticamente, oumuito sombrio em seu conteúdo de história e muito de um cineasta populista.
4. Stanley Kubrick
Apesar de receber indicações para Dr. Strangelove , 2001: Uma Odisséia no Espaço , Laranja mecânica , e Barry Lyndon , Stanley Kubrick nunca ganhou o Oscar de Melhor Diretor. Em 2016, o Director’s Guild of America nomeou todos os quatro filmes juntamente com um quinto longa-metragem de Kubrick, O brilho , entre os 80 filmes mais bem dirigidos desde 1936 (o ano da fundação da guilda). 2001: Uma Odisséia no Espaço ficou em quarto lugar nessa lista, mas Kubrick perdeu o Oscar por isso para a cineasta britânica Carol Reed.
Com todo o respeito a Reed, que fugiu com a estatueta para sua adaptação musical de Dickens Oliver! , simplesmente não há comparação entre um filme como esse e 2001: Uma Odisséia no Espaço . Este é simplesmente um caso em que a maré da opinião popular ainda não alcançou o gênio cinematográfico de Kubrick. Embora as críticas tenham ajudado desvendar alguns de seus mistérios e agora é amplamente considerado uma obra-prima, 2001 provou ser mais impenetrável para os espectadores de primeira viagem em seu lançamento inicial. Kubrick deveria ter ganhado por isso, mas nem mesmo foi nomeado para Melhor Filme, provando mais uma vez como cerimônias de premiação como o Oscar podem ser míopes.
5. Sergio Leone
A DGA também nomeou Sergio Leone’s Era uma vez no Oeste e Era uma vez na america dois dos filmes mais bem dirigidos desde 1936. Quentin Tarantino - cujo próprio conto de fadas também chamado de conto de fadas, Era uma vez em Hollywood , é outro pioneira em várias categorias do Oscar este ano - tem uma grande dívida de influência para com Leone echamou O bom, o Mau e o Feio o filme mais bem dirigido de todos os tempos. Qualquer um desses três filmes teria merecido algum prestígio ao Oscar, mas eles não foram reconhecidos e Leone é o único cineasta desta lista que nunca recebeu uma única indicação de Melhor Diretor em sua carreira.
Os dois primeiros cineastas estrangeiros a quebrar o teto de vidro na categoria Melhor Diretor foram italianos (um deles, Federico Fellini, recebeu indicações iniciais para ambos A doce vida e 8½ em 1961 e 1963), mas a Academia não gostava dos westerns spaghetti dos anos 60, ao que parece. Alguns dos nomes indicados no lugar de Leone para os filmes em questãosão menos conhecidos agora, senão completamente esquecidos - certamente por espectadores casuais e até mesmo talvez por qualquer pessoa, exceto os cinéfilos mais experientes. O Oscar inegavelmente fornece um impulso de curto prazo para certos filmes, mas nem sempre é o melhor indicador do que terá uma influência cultural contínua. Os caprichos de uma cerimônia de premiação ocasionalmente míope não se mantiveramOs filmes de Leone resistiram ao teste do tempo.
6. Spike Lee
Com uma filmografia que remonta à década de 1980, Spike Lee nem mesmo foi nomeado para Melhor Diretor até o ano passado com BlacKkKlansman . Ele ganhou o prêmio de Melhor Roteiro Original por esse filme - uma justificativa parcial por sua derrota em Faça a coisa Certa quase trinta anos antes. Em 2015, ele também recebeu um Prêmio Honorário por seu trabalho contínuo como “cineasta, educador, motivador, iconoclasta, artista”. (Quando não está atrás das câmeras, Lee usa o chapéu de um professor da NYU.) No entanto, a Academia negligenciou seu trabalho como diretor até o final de sua carreira.
Os dois maiores desprezos por nomeações da carreira de Lee foram provavelmente Faça a coisa Certa e Malcolm X , ambos entraram no National Film Registry juntamente com seu primeiro filme, Ela tem que ter isso , e seu melhor filme nomeado para documentário, 4 meninas . Com uma performance poderosa de Denzel Washington, Malcolm X reviveu a memória de um importante líder dos direitos civis que tinha sido um tanto marginalizado nas aulas de história ao lado de Martin Luther King Jr. Nos 62º e 65º Oscars, Lee foi igualmente marginalizado nas cédulas ao lado de um bando de diretores brancos, como a Academia continuou seu padrão previsível de reconhecer filmes Merchant-Ivory e distribuir inúmeras indicações para Woody Allen.
7. Quentin Tarantino
Com base no ímpeto da temporada de premiação, parece que Bong Joon-ho ou Sam Mendes são mais os favoritos para vencer, mas há uma chance de Quentin Tarantino ficar um pouco chateado e finalmente ganhar o Melhor Diretor no Oscar deste ano. No passado, Tarantino disse que se considera mais como um escritor, e os padrões de votação da Academia parecem refletir uma visão semelhante. Ele já ganhou o Oscar de Melhor Roteiro Original duas vezes - por Pulp Fiction e Django Unchained - mas ele perdeu o Melhor Diretor para Robert Zemeckis no 67º Oscar e perdeu novamente para Kathyrn Bigelow no 82º Oscar. Terceira vez é o charme?
Bigelow foi a primeira mulher a vencer, então é difícil argumentar que seu nome deva ser apagado retroativamente em favor de Tarantino. Tanto quanto eu gosto de Zemeckis e Forrest Gump , Contudo, Pulp Fiction foi mais definidor de era. Como observei em um Recurso do 25º aniversário no ano passado, também aconteceu ser 'um drama policial repleto de palavrões, com drogas, sodomia e cérebros explodindo'. A Academia pode externamente favorecer um material como esse com uma indicação, mas quando chega a hora de tomar as decisões finais da votação, ela tem uma tendência conservadora conhecida.
8. Paul Thomas Anderson
Como Tarantino, Paul Thomas Anderson foi indicado mais para escrever do que dirigir. Ao contrário de Tarantino, Anderson não tem planos de se aposentar após seu próximo filme. Esperançosamente, ele ainda tem muitos outros filmes nele e continuará a entregar o Oscar-wosaída rthy. No 80º Oscar, ele recebeu uma indicação de Melhor Diretor por Haverá sangue mas perdeu para os irmãos Coen por Onde os Fracos Não Tem Vez . No 90º Oscar, ele recebeu uma indicação para Fio Fantasma mas perdeu para Guillermo Del Toro por A forma da água . Haverá sangue é uma obra-prima moderna , mas assim é Onde os Fracos Não Tem Vez ,e Fio Fantasma e A forma da água são quase uniformemente combinados.
Onde Anderson realmente foi roubado foi Boogie Nights . Esse filme recebeu uma indicação de Melhor Roteiro Original, mas apesar de ser um dos melhores filmes da década de 1990, ele e o nome de Anderson estavam ausentes da categoria de Melhor Diretor no 70º Oscar. Os eleitores do Oscar aparentemente se sentiram mais à vontade naquele ano com uma comédia britânica sobre strippers masculinos do que com um drama americano sobre atores pornôs. (Rápido, você pode nomear o diretor do O montante todo sem procurar na internet?) Seu colega peso-pesado James Cameron ganhou o prêmio por Titânico - ele é 'o rei do mundo', lembra? -mas eu humildemente diria que elefaz ação melhor do que romance e Boogie Nights é mais essencial, mais emocionalmente verdadeiroFilme americano.
9. Christopher Nolan
Temos Christopher Nolan e O Cavaleiro das Trevas para agradecer a reexpansão da categoria Melhor Filme para um limite de dez indicados após 2008. Nem é preciso dizer que Nolan e seu blockbuster que marcou época foram desprezados, especialmente quando você considera que o 81º Oscar preencheu suas vagas potenciais com nomes como O leitor . Nolan não recebeu uma indicação de Melhor Diretor por Começo , também, embora o filme tenha ganhado indicações de Melhor Filme e Melhor Roteiro Original. Como a categoria de Melhor Diretor ainda tem um limite de cinco indicados, sempre será mais difícil ganhar um lugar na mesa lá, mas Tom Hooper, o diretor de Gatos , realmente merece ser nomeado para O discurso do Rei mais do que Nolan fez por Começo ?
Hooper realmente ganhou o prêmio e não foi até dois anos atrás, no 90º Oscar, que a Academia finalmente achou por bem jogar um osso para Nolan, em termos de indicação, por Dunquerque . Isso mesmo: o cineasta por excelência dos anos 2000 tem apenas uma indicação de Melhor Diretor em seu currículo. Greve O leitor do registro e, pelo menos, dê ao homem um nome para O Cavaleiro das Trevas .
10. David Fincher
Por último, mas não menos importante, há o caso curioso de David Fincher. A primeira indicação de Fincher ao Oscar foi para O Curioso Caso de Benjamin Button. Isso diz a você tudo que você precisa saber, historicamente, sobre os gostos da Academia. Embora não seja um filme ruim, O Curioso Caso de Benjamin Button é provavelmente a entrada menos interessante na filmografia de Fincher. Eu quase preferiria assistir novamente Alien 3 , sua primeira 'obra-prima estragada', como ele disse uma vez, do que assistir novamente a cabeça de Brad Pitt mancando sobre o corpo de um velho em Benjamin Button. Então, novamente, eu não sou um membro da Academia. Sem dúvida, a história de um velho branco que envelhece ao contrário apelaria para um corpo de voto que foi em grande parte composta pelo mesmo grupo demográfico.
como é que nenhum país para velhos termina
Nos últimos anos, a Academia tem tentado diversificar seus membros, mas olhando para a votação deste ano, é difícil não concordar com a avaliação de que a lista de indicados indica uma familiaridade perturbadora em lugares. Quanto a Fincher, ele foi indicado e deveria ter vencido por A rede social , obviamente. (Mais uma vez, Tom Hooper ganhou naquele ano para O discurso do Rei ) Mas não acredite apenas na minha palavra ... / Equipe central de roteiristas do filme já nomeada A rede social o melhor filme dos anos 2010 . Fincher é um cineasta zeitgeist e capturar o zeitgeist nem sempre é algo que a Academia faz bem. Quem sabe, com seu próximo projeto, Mank , centrado no co-roteirista de Cidadão Kane , talvez ainda haja uma chance de Fincher ganhar o Oscar de Melhor Diretor que Orson Welles nunca ganhou.
