Em agosto de 2013, voei para Detroit para visitar o conjunto de Michael Bay 'S Transformers: A Era da Extinção . A produção transformou alguns quarteirões do centro de Detroit em Hong Kong para uma sequência explosiva de ação climática. Após o salto, você poderá descobrir tudo o que aprendi visitando o Transformers 4 definir. Estaremos publicando nossas entrevistas em mesa redonda com o elenco e a equipe técnica ao longo da semana. Leia um relato de mais de 40 coisas que aprendi no Transformers 4 marcar visita após o salto.
Estávamos no set em 3 de agosto de 2013, uma semana após o lançamento da 20th Century Fox O wolverine nos teatros. Era o dia 43 da fotografia principal. A produção também disparou 4 ou 5 dias na pré-produção. O filme foi rodado no estado de Washington, Monument Valley, Hong Kong, Washington e três semanas em Austin. 1.450 pessoas estavam trabalhando no filme no momento de nossa visita.
Transformers 4 planejado para filmar por menos de 100 dias. Michael Bay não tem uma segunda unidade, em vez disso filma tudo sozinho em uma programação insana. Bay captura de 50 a 60 fotos todos os dias e filma Transformers 4 na metade do tempo de outros grandes sucessos de bilheteria.
Todo o filme será concluído em menos de 18 meses. Este filme tem mais tomadas de efeitos visuais do que qualquer outro filme dos Transformers, e elas precisam ser concluídas em menos tempo do que os três filmes anteriores.
O filme foi rodado em uma tonelada de formatos diferentes: nas novas câmeras digitais 3D da IMAX, com câmeras de filme IMAX 70mm e usando configurações 3D anamórficas, esféricas e estéreo. Eles filmaram em 3D nativo sempre que possível. Muito do filme está sendo filmado com câmeras digitais IMAX. Michael Bay ainda está tentando filmar as sequências de ação do filme em intervalos mais longos, pois o olho humano leva três ou quatro segundos para ver a profundidade em uma tomada 3D.
Transformers: Revenge of the Fallen foi o primeiro filme de Transformers a filmar algumas sequências usando câmeras de filme IMAX. Esse tipo de resolução fornece 8 vezes mais informações do que o filme normal, portanto, alguns desses quadros levaram 36 horas para renderizar um quadro no melhor equipamento disponível. E agora com IMAX Digital 3D, levará o dobro desse tempo, talvez com algum tempo economizado graças aos avanços da tecnologia. Eles estão renderizando os efeitos visuais em 2k na maior parte, mas algumas fotos estão sendo renderizadas em 4k.
O título provisório do filme foi “E74”, que foi usado em todas as sinalizações para tentar manter a produção em segredo. Dito isso, todos na cidade sabem o que realmente foi a produção e muitos espectadores assistiram de prédios próximos e garagens de estacionamento. Depois de uma grande e explosiva tomada de ação, Michael Bay usou seu megafone para se dirigir às pessoas que assistiam de um prédio do outro lado: “Vocês acham que vão esperar lá em cima e aparecer no meu filme? Você vai ser apagado digitalmente! ”
Estávamos assistindo eles filmarem uma cena do terceiro ato do filme. Um tiro envolveu uma tonelada de extras chineses correndo para fora e através de carros na rua, seguido por grandes explosões cheias de faíscas por todo o quarteirão de Hong Kong enquanto a câmera espiã por cabo disparava capturando autobots invisíveis ou enganos que causavam a destruição. Os humanos pularam para fora do caminho / para fora da varanda reagindo às explosões de fogos de artifício. Aqui estão alguns vídeos que foram gravados no dia em que eu estava no set (não por mim, mas por espectadores em Detroit):
por que Jimmy Kimmel não vive Matt Damon
O enorme cenário de Hong Kong foi construído no centro de Detroit, ocupando um raio de alguns quarteirões, em torno de um edifício dilapidado. O conjunto ocupa um quadrado central gigante e continua por 4 blocos de cada lado para dar profundidade. O cenário está repleto de carros destruídos e um caminhão de 18 rodas capotou no meio da rua. Demorou 16 semanas para construir este conjunto.
Detroit tem um sistema de monotrilho que funciona uma vez a cada sete minutos e passa por esse conjunto de Hong Kong. Então, eles tiveram que contornar o trem programado e se certificar de que não colocariam sujeira ou pedras nos trilhos.
A produção é sempre filmada com pelo menos quatro câmeras ao mesmo tempo. Para momentos de ação maiores, haverá 9 ou 10 câmeras disparando simultaneamente. A produção foi filmada com várias câmeras, algumas de mão, algumas plataformas de Steadicam, uma em um enorme braço de guindaste e uma Spydercam instalada no alto. Vimos Bay controlando o equipamento remotamente por si mesmo em algumas tomadas. Michael Bay operou uma câmera portátil durante uma tomada que vimos, chegando perto da ação.
Bay é muito focado nas cores vermelhas da China, e essas foram utilizadas no design de produção do cenário de Hong Kong. Este “Hong Kong” apresenta adereços que só podem ser descritos como uma recriação hilariante e desagradável de Hong Kong, com quase muita escrita chinesa e decoração vermelha. Eles queriam que o cenário fosse estilizado, mas também precisa ser autêntico, porque eles vão filmar algumas cenas em Hong Kong - vão precisar ser cortados juntos.
O produtor Lorenzo di Bonaventura conta que a história foi desenvolvida para se passar em Hong Kong e na China continental. Definir o filme na China não foi uma reflexão tardia para tirar vantagem do acordo de co-produção chinesa, afirma ele.
john mulaney a parte superior do show completo
Bay não iria dirigir um quarto filme originalmente, mas teve uma experiência que mudou sua mente. Após Transformers: Dark of the Moon , Bay finalmente conseguiu visitar o passeio dos Transformers no Universal Studios. Ao ver fãs esperando três casas pela atração, ele percebeu que ainda não estava pronto para desistir da franquia.
Os produtores insistem que Transformers 4 é uma continuação do enredo do filme Transformers, não um reboot como foi inicialmente chamado pela imprensa. Dito isso, nenhum dos personagens humanos da trilogia original retorna neste filme.
Quando estávamos no set, os cineastas ainda estavam debatendo se iriam se referir ou mencionar os personagens humanos da primeira trilogia Transformers. Aposto que eles mencionarão o personagem Sam Witwicky de Shia LaBeouf em uma reportagem ou algo assim.
Este filme tem mais em comum com o primeiro filme de Transformers do que os outros, pois tem muito mais conexão com os personagens humanos. Optimus Prime e Bumblebee não aparecem no filme até muito mais tarde.
O personagem de Mark Wahlberg, Cade Yeager, é um inventor fracassado do Texas, um sonhador que é financeiramente instável. Seu último projeto é trabalhar em um grande caminhão, nada como ele já viu antes. Há um enorme buraco na lateral dele. Ele o conecta a uma bateria em funcionamento e dá uma reação estranha. Ele encontra um robô disfarçado que inicia a aventura. Cade fez a sua falecida esposa uma promessa de que sua filha não namoraria antes de se formar no ensino médio. Cade conhece o namorado de sua filha pela primeira vez quando ele os salva quando sua descoberta é descoberta pelas autoridades.
Nicola Peltz interpreta Tessa Yeager, a filha adolescente do personagem de Mark Wallberg. Ela é descrita como uma moleca, embora pareça uma modelo adolescente. Ela está secretamente namorando um piloto de corrida que se envolve na loucura. Ter a história de pai / filha no centro deste filme permite, então, fazer perguntas e abordar temas diferentes dos três filmes anteriores.
Este filme envolve mais vilões humanos do que o último - isso é solidificado no início da história. O personagem de Kelsey Grammer não é tão preto e branco quanto você pensa que ele poderia ser. Stanley Tucci interpreta Joshua Joyce, o chefe de uma empresa que fabrica transformadores. Disseram-nos que ele interpreta uma figura de autoridade que é capaz tanto do bem como do mal. Sophia Myles interpreta Darcy Tyrel, uma dura / inteligente geóloga inglesa que trabalha para a divisão de mineração da empresa de Joyce.
Aprenderemos muito mais sobre o mundo natal dos Transformers neste filme.
Os Autobots são um pouco mais protegidos do que nos outros filmes, com base em como Transformers: Dark of the Moon terminou. A guerra de Chicago foi um grande evento do qual ainda se fala neste mundo. É um fator determinante de alguns dos personagens deste filme. Os outdoors “Lembre-se de Chicago” foram vistos nos sets anteriores. Aprenderemos com os autobots o que aconteceu nos últimos três ou quatro anos desde Chicago. Todos os transformadores estão escondidos, eles foram caçados após os eventos em Chicago.
Para todos os filmes, os cineastas e roteiristas visitaram a Hasbro durante o desenvolvimento do roteiro para ajudar a construir a história a partir da extensa mitologia da linha Transformers.
Enquanto os dinobots são agora centrais para o plano de marketing do filme, durante o set, os produtores e cineastas se recusaram a comentar na internet relatos de que os Dinobots estariam no filme.
O roteiro não foi criado para ser a última história da série, nem montou sequências intencionalmente com a conclusão do filme. Dito isso, os produtores estão esperançosos de que este seja o primeiro filme de uma nova trilogia. Eles negociaram um acordo com Mark Wahlberg para uma série potencial de filmes de Transformers, mas tudo isso depende da bilheteria do quarto filme e se for um enorme sucesso, se eles puderem inventar outro bom roteiro.
A ideia original do filme era que seria 'uma perseguição do inferno', mas Bay queria 'uma vida simples que fica louca'.
Os militares dos EUA têm uma presença muito menor neste filme, especialmente porque grande parte do filme se passa no exterior. Os militares ainda estão presentes de alguma forma.
350 pessoas de efeitos visuais da ILM estão trabalhando neste filme. Os Transformers são animados com animação de quadro-chave. Eles às vezes gravam um dublê para referência em sequências que envolvem movimentos mais elaborados, mas a maior parte é feita com animação de quadro-chave. Eles não usam captura de movimento / desempenho.
O filme apresenta 18 novos personagens de robôs. Demora 15 semanas de trabalho de efeitos visuais por robô. Os artistas de efeitos visuais vão gastar mais 15-20 semanas para fazer o aparelhamento. Não só existem novos personagens, mas todos os personagens de robôs que retornaram dos filmes anteriores têm designs atualizados.
Bay diz que os robôs neste filme têm muito mais personalidade do que nos filmes anteriores. Um dos novos personagens do robô se chama Hound. Ele é descrito como um personagem engraçado, um cara gordo que parece uma bailarina armada. No filme, ele mastiga uma bala para matar alguém.
A história começa em Austin, Texas, em uma fazenda. Michael Bay escolheu um cenário mais rural porque os outros filmes de Transformers foram ambientados em ambientes mais urbanos e ele queria algo diferente.
Os produtores Lorenzo di Bonaventura e Ian Bryce dividem as responsabilidades: Lorenzo trabalha mais no desenvolvimento do roteiro e Ian lida mais com a logística das filmagens.
A decoradora de cenários Rosemary Brandenburg trouxe três contêineres cheios de Hong Kong para a decoração deste cenário. Eles também contrataram comerciantes chineses locais em Detroit para fazer os curativos para este conjunto. Eles viajaram para Hong Kong para se preparar para o filme com Michael Bay. Eles têm enormes livros de fotos que todos tiraram em Hong Kong como referência para essas sequências. Eles reciclarão muitos materiais em diferentes áreas para diferentes cenas.
Os carros dos Transformers, assim como as estrelas de cinema humanas, têm seus próprios trailers no acampamento base. Desde a produção do primeiro filme Transformers, as montadoras têm voado com carros-conceito exóticos para o escritório de Michael Bay na esperança de que ele os coloque no filme.
A equipe de dublês treinou as jovens estrelas por quatro semanas em Los Angeles antes das filmagens. O treinamento envolveu boxe, sprints, cross training e foi importante porque construiu um relacionamento com os dublês.
A equipe de acrobacias estimou que 90 por cento das acrobacias de Mark Wahlberg são feitas por ele e 10 por cento são feitas por duplas.
Bay mostrou um carretel chiado para nós no set, e muitas das filmagens que vimos no set tinham um visual muito bonito e refinado de Americana, mais como Armagedom ou Pearl Harbor do que o anterior Transformadores filmes. Os trailers e comerciais de TV fazem o filme parecer enorme, mas a filmagem que vimos no set parecia um filme muito menor, muito mais centrado no ser humano. Isso pode ser porque nenhum dos efeitos gerados por computador foi adicionado. Ainda havia uma quantidade surpreendente de efeitos práticos e, claro, uma grande carga de explosões.
Bay dirige em uma versão aprimorada de um carrinho de golfe, com enormes rodas de monster truck e pintura de camuflagem do exército.
Wahlberg tem uma arma de nave espacial futurística que carrega por cerca de uma hora do filme. Ele brinca que na história eles chegam a Hong Kong em apenas alguns segundos, dando a entender que usam algum tipo de tecnologia alienígena para dar a volta ao mundo pela metade.
Dwayne Johnson e Mark Wahlberg pediram a Michael Bay para estar neste filme, mas Bay brincou que a disponibilidade de Wahlberg era mais aberta.
se eu ficar 2 trailer do filme
Wahlberg lê todo o roteiro todos os dias em que trabalha em um filme para ter uma noção de toda a história e o posicionamento das cenas que está filmando.
Bay admitido enquanto trabalhava em Armagedom eles fizeram alguém roubar jornais de Impacto profundo para ver o que era.
Para uma grande sequência explosiva piro-pesada, em vez de gritarem ação, eles gritaram “pronto? e bum! ” Uma série de grandes explosões explodiu o set e alguns carros voaram, girando no ar. Depois do corte, Michael Bay grita no megafone: 'Isso foi incrível!'
