(Bem-vindo ao O discurso da Disney , um recurso recorrente em que Josh Spiegel discute as últimas notícias da Disney. Ele se aprofunda em tudo, desde os clássicos de animação até os parques temáticos e franquias de ação ao vivo.)
Pense nos principais lançamentos do Walt Disney Animation Studios em seus primeiros 20 anos. Esses filmes são a base de toda a empresa, títulos que as crianças dos anos 1990 e mais tarde conheceram como clássicos intocáveis, formados tanto por sua qualidade quanto por seu legado imposto pelo estúdio. Pinóquio . Bambi . Alice no Pais das Maravilhas . Fantasia . Como esses filmes foram relançados nos cinemas várias vezes e, em seguida, chegaram à mídia doméstica para se tornarem a base da maior parte de nossas infâncias, é fácil presumir que todos eles foram grandes sucessos inicialmente.
Em vez disso, o oposto é verdadeiro: cada um dos títulos mencionados teve dificuldade em equilibrar o orçamento, quanto mais lucrar. Embora agora sejam sucessos, nas décadas de 1940 e 1950, eles só serviram para fazer a Disney perder dinheiro. Essa consideração financeira vale a pena ter em mente, especialmente à luz do 60º aniversário de hoje de Bela adormecida , um dos filmes de animação mais ambiciosos do estúdio, cujos objetivos excederam tanto seu sucesso inicial que o estúdio quase desistiu totalmente do longa-metragem.
Disney's Up-and-Down '50s
À primeira vista, existem semelhanças óbvias entre Bela adormecida e Cinderela ambos foram inspirados nas histórias do escritor francês Charles Perrault, ambos apresentam princesas loiras esguias que acabarão por acabar nos braços de um príncipe suavemente encantador, e ambos apresentam vilões com os mesmos traços faciais marcantes e até mesmo a mesma dubladora. Embora a história da jovem princesa Aurora, escondida por seus pais devido a uma maldição fatal colocada sobre ela quando bebê pela malévola Malévola, seja material para lendas de contos de fadas, o que fez Bela adormecida tão notável na época era seu estilo de animação e apresentação, o que fez com que o filme inicialmente tropeçasse.
A década de 1950 começou muito forte para a Disney, especialmente em comparação com a década de 1940. Essa década foi aquela em que os animadores da Disney trabalharam em filmes como Make Mine Music e Divertido e extravagante grátis , ao mesmo tempo que está no gancho da propaganda do Exército dos EUA para o esforço da Segunda Guerra Mundial. O estúdio conseguiu se manter à tona sem fazer uma tonelada de grandes sucessos, mas por pouco. Quando Cinderela inaugurado em 1950, foi um grande sucesso de bilheteria que serviu como um lembrete de que o estúdio poderia equilibrar suas ambições com histórias que agradassem ao público. No ano seguinte trouxe Alice no Pais das Maravilhas , o que foi um fracasso de bilheteria que, ao contrário de outros filmes do estúdio, não foi relançado por quase 25 anos, e só então como uma forma de capitalizar a popularidade da psicodelia. Os próximos dois filmes da Disney, Peter Pan e a Dama e o Vagabundo , foram ambos sucessos, o último dos quais se tornou o maior sucesso do estúdio desde Branca de Neve .
E então as coisas ficaram em forma de pêra com Bela adormecida , o lançamento de 1959 que deixou o estúdio tão atrasado que a Disney Animation levou literalmente 30 anos para fazer outro filme focado em princesas. Do ponto de vista orçamentário, o estúdio de animação conseguiu sobreviver em grande parte graças a um processo de animação que impulsionou a Disney durante as décadas de 1960 e 1970, conhecido como xerografia. Este processo, adaptado por um membro do elenco de longa data da Disney e assistente técnico Ub Iwerks, permitiu aos animadores pularem o processo de pintura à mão e colocar um desenho diretamente em uma célula de animação. Embora tenha sido testado pela primeira vez em Bela adormecida , o processo foi usado para efeito total no próximo filme do estúdio, o muito popular Cento e um dálmatas . O que ele fez principalmente foi permitir que a Disney continuasse fazendo filmes de animação com um orçamento menor, porque os dias de alto orçamento de filmes como Bela adormecida tinha que acabar. E Dálmatas , O livro da Selva , e The Rescuers foram, para a época, sucessos grandes o suficiente para que o estúdio não hesitasse em ir além dos contos de fadas.
Um visual estilizado
Em 2019, é difícil (se não apenas ridículo) considerar a possibilidade de um Walt Disney Studios que nem sempre foi um enorme e monstruoso sucesso. Mas era o que acontecia na década de 1950, o orçamento para Bela adormecida foram incríveis $ 6 milhões. Ajustado pela inflação, é pouco mais de US $ 52 milhões, enquanto Ralph quebra a Internet teve um orçamento reportado de $ 175 milhões. Mas em 1959, aquele orçamento de $ 6 milhões era mais do que o dobro do custo de cada um dos últimos três filmes da Disney, mais do que Alice , Peter Pan , ou a Dama e o Vagabundo . Bela adormecida foi um dos vários filmes de baixo desempenho de 1959 que levaram a Disney a relatar um prejuízo financeiro pela primeira vez em uma década, mesmo quando a empresa se expandiu ainda mais para os parques temáticos com o sucesso contínuo da Disneylândia.
Todos esses detalhes financeiros são decepcionantes de se considerar, principalmente porque a ambição bombástica de Bela adormecida ainda está em exibição completa 60 anos depois. Só podemos imaginar o que teria acontecido se o filme tivesse feito sucesso com o público. Mais tarde, a animação mais atual da Disney não deixa de ter ambição: o estúdio melhorou muito os tipos de histórias que conta e como as conta. Bela adormecida , que dura apenas 75 minutos, aborda um conto de fadas antiquado e o enredo real está de acordo com o de Branca de Neve ou Cinderela . O alívio cômico - as três fadas Flora, Fauna e Merriweather - o príncipe e a princesa, e a vilã, todos ocupam papéis que podemos reconhecer. (E como com Branca de Neve e Cinderela , o alívio cômico recebe mais personalidade e tempo de tela do que a heroína de mesmo nome.)
o que faz trabalhar em Bela adormecida funciona tão bem e só cresce em potência com o tempo. A animação do filme continua impressionante e pictórica 60 anos depois, tendo sido fortemente inspirada por imagens medievais, bem como designs Art Déco. Os personagens, do trio de fadas a Aurora e Malévola, muitas vezes se sentem como se fossem figuras realmente sobrepostas aos planos de fundo exuberantes, coloridos e panorâmicos. É uma versão expandida do que a câmera multiplano da Disney realizou nas décadas de 1930 e 1940, onde os cineastas se moviam através de diferentes camadas de arte em diferentes velocidades para sugerir um movimento dimensional mais profundo. A maneira que Bela adormecida utiliza esse efeito único é o que torna a atração do Walkthrough do Castelo da Bela Adormecida na Disneylândia tão fascinante que você percorre vários dioramas de cenas do filme, lembrando a experiência de assisti-lo.
O designer Eyvind Earle foi fundamental para o caminho Bela adormecida aparência, em comparação com as visões muito mais familiares evidenciadas em Cinderela e Branca de Neve . Não é de se admirar que muitos dos animadores do filme, incluindo alguns dos lendários Nove Homens Velhos da Disney e até mesmo o diretor, Clyde Geronimi, tenham ficado frustrados com os fundos altamente estilizados de Earle, que definiram o modelo para os eventos que aconteciam nesses fundos. Geronimi, anos mais tarde, argumentou que parecia que os antecedentes tinham precedência sobre os próprios personagens. Coincidentemente, Earle, creditado por “Color Styling”, deixou a Disney um ano antes do lançamento de Bela adormecida , permitindo a Geronimi a chance de diluir ligeiramente suas origens. É um pouco selvagem considerar, então, que Bela adormecida representa uma versão ligeiramente reduzida do que Earle estava tentando realizar porque é notável.
