Em defesa das festas de dança
Por falar em Sião, apesar da inesquecível sequência de rodovias, uma das primeiras coisas que vem à mente de muita gente com The Matrix Reloaded pode, infelizmente, ser a rave da caverna. Então, vamos abordar isso antes de entrarmos na essência do que faz o filme funcionar. Diretor Jordan Vogt-Roberts ( Kong: Ilha da Caveira ) está certo : a cave rave é uma cena que 'merece um apelido universalmente aceito a la‘ detonar a geladeira ’para lidar com seu estremecimento.' Eu gosto dessas rimas “cave rave”, então vou usar esse apelido aqui.
Como você quiser chamá-lo, é uma cena que vive na infâmia entre os cinéfilos. Os habitantes de Sião, o último bastião da civilização humana na Terra, se reuniram em uma enorme caverna cheia de estalactites impressionantes, onde Morfeu (sempre o melhor personagem da trilogia) está fazendo um discurso estentóreo. A princípio, parece um daqueles discursos de guerra que pretendem ser estimulantes, do tipo em que você pode sentir os roteiristas perseguindo Coração Valente . Com sua voz berrante, Morpheus fala sobre a guerra de 100 anos entre a humanidade e as máquinas e como essas máquinas estão caindo sobre Sião enquanto ele fala. Ele então declara:
“Hoje à noite, vamos sacudir esta caverna! Esta noite, vamos tremer nestes corredores de terra, aço e pedra! Vamos ser ouvidos do núcleo vermelho ao céu negro! Esta noite, vamos fazê-los lembrar: esta é Sião e não temos medo! ”
dr quem especial de natal nos cinemas
É um tremendo acúmulo que se dissolve em ... uma festa dançante. O próprio Morfeu não dança (embora sua antiga paixão Niobe diga astutamente: 'Lembro que você costumava dançar. Lembro que você era ... muito bom.') Em vez disso, vemos muitos figurantes que parecem modelos de roupa íntima dançando. Há torsos descobertos, pulseiras de tornozelo, dreadlocks molhados e mamilos de náilon à vista. As pessoas giram em câmera lenta. Outros pulam de alegria como se dissessem: “Sim! Eu estou vivo fora da Matrix! ” Tudo isso é intercalado com uma sessão de amor entre Trinity e Neo. Eles também estão vivos, embora Neo veja flashes sinistros de Trinity caindo para a morte em um sonho que ele teve.
Isso, podemos supor, é realmente o ponto principal da cena. Embora possa ser executado de forma estranha, é para ser uma celebração final da vida desconectada. Considerando todas as coisas, a cave rave não é tão ruim quanto você pode se lembrar. Em 2018, é uma cena que me lembra muito uma episódio do soberbo AMC O terror , em que um bando de marinheiros abandonados no gelo decide lançar um carnaval veneziano um tanto ridículo no meio do Ártico. Eu acho que é realmente um tanto realista que, na véspera de sua própria destruição, em face da morte certa, você veja pessoas tentando justificar sua existência da maneira que sabem.
Se você encontrar a rave da caverna nesses próprios termos, a dança dos lutadores pela liberdade de Sião pode até ser considerada inofensiva. Os foliões menos iluminados do fim do mundo provavelmente se entregariam ao esquecimento se entregando a um hedonismo muito pior do que um pouco de dança. As pessoas às vezes se referem à cena como uma “orgia”, mas dançar está muito longe de Calígula.
Mostra, no entanto, que os sobreviventes da humanidade ainda são capazes de desfrutar do prazer sensual fora da Matriz. Se o primeiro Matriz filme funciona em um nível como uma metáfora para o espírito e a carne, então a rave da caverna em toda a sua estranheza é talvez o primeiro grande sinal de que o Matriz as sequências vão mexer com dicotomias convencionais como essa. No final, mesmo que você ache a cena indefensável, certamente não é pior do que o número musical 'Jedi Rocks' em Retorno do Jedi . Muitos fãs podem ignorar essa cena e ainda aproveitar o resto Retorno do Jedi porque tem muito mais trabalhando a seu favor. Então vai com The Matrix Reloaded.
Você deveria ser o escolhido!
Além de CGI ocasionalmente irregular e novos personagens coadjuvantes imprevisíveis - que são, por si só, falhas perdoáveis, não quebra-negociações - The Matrix Reloaded pode ser parcialmente mal interpretado porque subverte deliberadamente a base de compreensão do público desde o primeiro filme. Quando se trata de O Matrix , a Guerra das Estrelas a comparação é adequada não apenas por causa do esplendor mítico e significado cultural do filme, mas por causa de como ele desenha o arco inicial de seu personagem principal usando o mesmo modelo básico que George Lucas empregaria: primeiro com Luke Skywalker, então (de uma forma mais aberta , moda menos bem-sucedida) com seu pai Anakin na prequela Guerra das Estrelas trilogia.
Em 2015, um Artigo Entertainment Weekly crítico de seu trabalho falou sobre como os Wachowskis, a dupla de roteiristas e diretores por trás O Matrix , essencialmente se tornou Lucas em sua carreira posterior, com a 'decadência de pavão sem sentido' de Júpiter Ascendente ecoando o espetáculo de tela verde oca de A ameaça fantasma . O Matrix, em contraste, atingiu um nervo muito mais populista. O legado do filme é sólido, é o que é e não há como tirar isso. Mas, além de fatores óbvios como sua ação criadora de tendências - o 'tempo de bala' desacelerado, o trabalho de arame de balé que trouxe para o mainstream dos filmes de kung fu anteriores - talvez parte de seu sucesso possa ser atribuído à forma como ele reempacotou o monomito de maneira ordenada e eficaz ou a jornada do herói que vimos um milhão de vezes no cinema e na literatura.
Quando conhecemos Thomas Anderson, também conhecido como Neo, ele está 'vivendo duas vidas', uma como programador de software, a outra como hacker. O trabalho de programação o vê morando em um cubículo em um piso de escritório monótono, onde está sob o poder de um chefe que gosta de dar um sermão sobre o atraso. A partir desse começo humilde, ele acabará por realizar seu destino como 'O Único', uma figura profetizada para salvar a humanidade de uma força controladora mecanizada.
Não é tão diferente do arco de Luke, o garoto de fazenda de ascendência secreta que se torna um piloto salvador do universo e um Jedi todo-poderoso na luta contra o Império movido por máquinas. Lucas enquadraria Anakin em termos puramente messiânicos como 'O Escolhido' e em O Matrix , um personagem explica isso para nós de uma forma semelhante no início, quando diz a Neo: 'Você é meu salvador, cara. Meu próprio Jesus Cristo pessoal. ”
Se você voltar e assistir O Matrix , é óbvio agora que tem um final tão flagrante de Hollywood. Bem no momento em que parece que toda esperança está perdida, Trinity confessa seu amor a Neo. O coração de Neo começa a bater novamente e ele se levanta triunfantemente dos mortos, capaz de parar as balas, rechaçar golpes com uma mão e ver as linhas verdes do código na Matriz. O filme já nos deu aqueles pequenos acenos de dedo presunçosos e poses de luta, sem falar em algumas falas cafonas de diálogo (“Escute, cobre, não temos tempo para 20 perguntas.” Ou minha favorita: “Neo , isso é loco! ”) Mas o final agradável realmente mostra que este filme foi feito para agradar ao público piscando.
Eis o Único! Veja o quão autoconfiante Neo é enquanto ele torce e exibe seu pé estendido para chutar depois de usá-lo no nefasto Agente Smith. É um momento de soco em um filme onde a metáfora central é clara, apresentada para nós de forma dualística, quase Maniqueísta termos pela escolha pílula vermelha versus pílula azul. A realidade não é real e existe algo mais verdadeiro além deste véu de ilusão chamado vida. Os humanos sendo usados como baterias vivas pela Matriz podem despertar para essa verdade ou permanecer como engrenagens alegremente ignorantes da máquina.
homem formiga e data de lançamento da vespa blu ray
Neo é o único. Ele é Jesus. Nunca o vemos andar sobre a água, mas ele voa como o Super-Homem no final. É alguma surpresa, então, que O Matrix tem um significado quase religioso para algumas pessoas? Apenas recentemente o significado das pílulas se transformou em um tipo de simbolismo ultropolítico, estado vermelho versus estado azul, com os tuítes pró-Trump e alt-direitistas mencionados anteriormente de Kanye West sendo referidos como 'vermelhos pilling ”em sites como Vanity Fair e Com fio . Como este último observa, “As idéias e as imagens de O Matrix percorre a cultura da Internet como um aquífero. ” (Tudo isso é especialmente irônico, já que os Wachowskies são transgêneros, o que significa que esses grupos conservadores pegaram emprestada a linguagem de dois artistas trans cujo trabalho poderia facilmente ser lido como sendo sobre sua transição.)
Isso apenas mostra o apelo duradouro do filme. O Matrix é um filme que, entre outras coisas, fornece uma conceituação vívida de uma poderosa metáfora da vida e, quando sua sequência quebrou essa metáfora e turvou a mitologia com ideias mais complexas, muitos espectadores coçaram a cabeça e se sentiram insatisfeitos.
