Eu costumava trabalhar no mesmo prédio do hotel onde Perdido na tradução foi filmado.
O Park Hyatt Tokyo ocupa os 14 andares superiores do Shinjuku Park Tower de 52 andares. Mesmo antes de ficar no hotel no mês passado, como parte da minha lua de mel, eu havia dado um curso de inglês para negócios em um dos andares do escritório. Em mais de uma ocasião, visitei o New York Bar and Grill, o famoso local da vida real no último andar do hotel onde os personagens de Bill Murray e Scarlett Johansson, Bob e Charlotte, se conheceram no filme.O local atrai muitos turistas.No início do episódio “Tokyo Nights” de seu programa na CNN Partes Desconhecidas, é onde o falecido Anthony Bourdain sentou-se, bebericando uma cerveja, falando diretamente para a câmera sobre a 'experiência transformadora' de visitar a capital do Japão pela primeira vez.
É uma linha antiga, mas, neste caso, uma que é verdadeira: o lugar em si é um personagem do filme (se não, infelizmente, as pessoas). Começando sua corrida nos Estados Unidos com um lançamento limitado em Los Angeles em 12 de setembro de 2003, Perdido na tradução surgiu quinze anos atrás e mostrou ao mundo ocidental a visão cinematográfica definitiva de Tóquio. Nenhum outro filme moderno de Hollywood é tão fortemente identificado com este lugar como o de Sofia Coppola. Ainda assim, em um nível mais amplo, o filme poderia ser ambientado em quase qualquer lugar. Retire a configuração nomeada e Perdido na tradução perdura como um filme atemporal que evoca um clima de solidão, romance e tédio contra o pano de fundo de uma grande cidade. Apesar de sua sub-representação do japonês e da invocação em várias camadas no título do filme sobre algo sendo 'perdido', esse sentimento se traduz e realmente ressoa profundamente, falando com qualquer pessoaquem é sempreesteve longe de casa ou se sentiu alienado em qualquer novo ambiente.
Dois de um Tipo Solitário
Antes de Bob e Charlotte se conhecerem, Perdido na tradução leva seu tempo mostrando essas duas pessoas solitárias vivendo suas vidas separadas. Nossa primeira apresentação a Bob ocorre quando ele acorda em um táxi passando pelos altos edifícios de néon do Kabukicho distrito de Tóquio. Não importa o idiota que seu táxi está dirigindo na direção errada, longe de seu destino de hotel, esta cena é sobre estabelecer um senso de lugar, o que faz muito bem quando Bob pisca durante o jet lag e se senta em seu assento, olhando pela janela maravilhado.
A instrumental “Girls” do Death in Vegas dá a este momento um toque etéreo. Filmes posteriores de Hollywood ambientados no Japão, como O wolverine e A floresta deslizaram pelo mesmo trecho iluminado por neon em carros, mas nenhum deles foi capaz de recapturar a mesma glória. O táxi de Bob o deixa no Park Hyatt Tokyo, onde ele é saudado, entre outras coisas, com uma mensagem transpacífica de sua esposa, dizendo que ele esqueceu o aniversário de seu filho.
quando começa o novo 24
Sozinho em sua luxuosa suíte 5 estrelas, vemos Bob sentado na cama em sua camisola e chinelos, sem saber o que fazer consigo mesmo. Esta imagem icônica seria usada para o pôster do filme , cujo slogan é revelador: “Todos querem ser encontrados”. A primeira incursão de Bob no bar animado de Nova York - onde ele masca um charuto no mesmo balcão longo e iluminado que Bourdain ocuparia uma década depois em 2013 - é interrompida quando seu rosto famoso é reconhecido por dois empresários americanos. Ele retorna ao seu quarto, onde o silêncio insone de seu ninho de colchas é interrompido por novas mensagens de sua esposa, desta vez enviada por fax para seu quarto às 4:20 da manhã. O tom ressentido e passivo-agressivo das mensagens continua.
Quando conhecemos Charlotte, ela está enrolada em uma janela, como de costume, olhando para um Shinjuku via pública à noite. Ela também não consegue dormir. Ambas as pessoas estão em relacionamentos, mas estão emocionalmente isoladas da mesma forma. O marido roncante de Charlotte, John, interpretado por Giovanni Ribisi, é um fotógrafo que constantemente a negligencia, dando-lhe pequenas dispensas como, 'Eu tenho que ir trabalhar', enquanto ele permanece absorto em suas próprias atividades profissionais. No hotel, Bob avista Charlotte no elevador, e não é exatamente amor à primeira vista, mas ela lhe dá um sorriso suave e depois sai. Navios que passam à noite.
Bob e Charlotte mais tarde se encontram no New York Bar e Charlotte manda-o tomar um drinque, mas só depois dos 30 minutos do filme é que eles estão sentados um ao lado do outro, compartilhando sua primeira cena de diálogo irônico. Assim começa um dos grandes romances não consumados da história do cinema (não consumada, exceto por um último abraço de partir o coração com um sussurro de mistério do filme e um beijo de despedida nos lábios). Tóquio parece estranha para Bob e Charlotte, mas é claro, eles próprios são estrangeiros, os proverbiais estranhos em uma terra estranha. O filme desloca o eixo em direção a eles, acompanhando os estrangeiros enquanto caminham pela metrópole, usando-a como seu playground pessoal.
No início deste ano, escrevi um guia para um site de viagens para todos os diferentes Perdido na tradução locais de filmagem em torno de Tóquio. 15 anos depois, você ainda pode cantar na mesma caixa de karaokê Shibuya onde Bob e Charlotte cantaram. Você ainda pode cozinhar sua própria comida na mesa do restaurante shabu-shabu, onde eles se sentaram frente a frente, compartilhando um último almoço estranho.
As aventuras de Bob e Charlotte inspiraram muitos visitantes ocidentais e Perdido na tradução ocupa um lugar especial no coração de muitos amantes do cinema, inclusive eu. Morar em Tóquio - adotando os subúrbios extensos como minha casa longe de casa, a ponto de 90% das pessoas em minha vida, incluindo minha esposa, agora serem japonesas - definitivamente mudou minha perspectiva sobre o que isso significa. Isso me fez questionar o filme com mais rigor, dando ouvidos a algumas das críticas sobre sua representação dos japoneses.
A questão da representação
Nem sempre é produtivo aplicar rótulos de gênero, mas Perdido na tradução é a melhor comédia-drama romântica que já existiu. É um filme que mistura yucks com anseio, momentos de Murray risonhos com olhares de janela desamparados. No entanto, os temas universais do filme também estão enterrados sob uma camada cosmética que nem sempre pode agradar a todos fora de um subconjunto restrito de tipos introspectivos prósperos. Indicado para Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator e Melhor Roteiro Original no Oscar, o filme está firmemente ancorado na perspectiva autoral de seu roteirista-diretor. Mas quão bem o filme se passa na verdadeira Tóquio?
Perdido na tradução não tem o mesmo reconhecimento de nome no Japão (onde tem o mesmo título em inglês) que nos estados. Se você perguntar às pessoas aqui, mesmo muitos habitantes de Tóquio nunca ouviram falar do filme. Não é até que você coloque seus óculos de cinéfilo e declare-o como 'o melhor filme de Bill Murray deste lado do Ghostbusters ”Que um vislumbre de reconhecimento para o cara de Ghostbusters começa a se formar em seus olhos.
No ano passado, durante o Fantasma na Concha polêmica de branqueamento - que também envolveu Johansson - eu embarquei em um projeto de entrevista abortado, onde tentei obter os pensamentos de alguns japoneses sobre o grande remake de anime live-action de Hollywood (já que era, afinal, a cultura deles que estava sendo apropriada). Eu rapidamente aprendi que as pessoas eram indiferentes sobre o filme ou hesitantes em registrar isso, dada a desconexão entre sua própria população etnicamente homogênea (98,5% dos japoneses) e as questões raciais e sociais ocorrendo na diversificada paisagem americana.
Uma das pessoas que entrevistei, no entanto, foi minha futura esposa, que é bilíngue, mas ainda depende em parte de legendas em japonês para filmes em inglês. Quando ela estava à procura de emprego na faculdade, ela fez um tour no Park Hyatt Tokyo, vendo o VIP sala onde a estrela de O último Samurai, Tom Cruise, sempre ficou. Durante nossa entrevista, Perdido na tradução naturalmente surgiu e eu estava interessado em ouvir uma perspectiva japonesa sobre aquele filme também.
Esta é uma citação parcialmente traduzida de minha esposa. Algumas das nuances que ela queria transmitir podem literalmente se perder na tradução:
“Eu tenho duas mentes sobre Perdido na tradução . Primeiro, minha imagem desse filme é triste. Tóquio é uma cidade solitária. A parte solitária, a parte triste desse filme, na verdade capta a essência da verdadeira Tóquio. Mas havia outras partes de que não gostei, porque minha impressão geral é que o filme desprezava os japoneses, usando-os apenas como decoração de fundo cômico. Não queremos que as pessoas nos vejam como macacos que cometem essas grandes ações tolas e não falam inglês. Achei que o filme foca muito no Japão não tradicional, com coisas como a cena do massagista de 'fantasia premium' e as cenas da vida noturna de Shibuya. Não queremos mostrar apenas neon Japão. Essa é a visão do estrangeiro sobre o Japão. Talvez essa visão também seja verdadeira, de certa forma. Mas queremos mostrar a beleza da rica cultura do Japão e permitir que o mundo veja isso como nosso rosto público. ”
eles estão fazendo outro filme do mal de residente?
É verdade que a maioria dos personagens japoneses do filme é reduzida a papéis bobos. Perdido na tradução ri junto com a confusão de Bob (e às vezes impaciência brusca) com alguns deles pronunciando 'l' e 'r' soa de maneira indistinguível. Esse é um estereótipo baseado na verdade ... se você vier para o Japão e se apegar tão estridentemente ao inglês americano quanto Bob, você pode enfrentar problemas de comunicação semelhantes com palavras como 'lábios' e 'rasgar' ou 'inquilino' e 'Roger'. É problemático, no entanto, que Bob não faça nenhuma tentativa de se comunicar no idioma local e, ainda assim, aja como se os moradores locais estivessem fazendo o melhor para conhecê-lo em seus próprios termos de inglês.
Ao relegar seus personagens japoneses ao status de fachada e alívio cômico, Perdido na tradução prestar um desserviço ao povo japonês? Ou a incapacidade de Bob e Charlotte de se conectar de forma significativa com os habitantes locais é um ponto de virada necessário, na medida em que permite que eles encontrem a companhia um do outro no meio de uma paisagem urbana alienígena?
Essas questões estiveram em minha mente no ano passado durante a entrevista e só parecem muito mais relevantes agora, à luz do recente sucesso de Asiáticos Ricos Loucos . Tanto quanto eu amo Perdido na tradução (o suficiente para provavelmente considerá-lo um dos meus 10 filmes favoritos de todos os tempos) , é como Blade Runner 2049 , um filme que aparentemente adora cultura asiática, mas não personagens asiáticos .
Em um ponto do filme, Charlotte menciona que ela e John têm amigos em Tóquio, mas não obstante a parte “Charlie Browns”, a existência desses amigos nunca se manifesta em nenhum papel importante para falar. (Compare isso com o de Cruzeiro O último Samurai , outro filme de Hollywood de 2003 ambientado no Japão, que, apesar de todas as suas falhas de salvador branco, apresentou o público global a atores japoneses como Ken Watanabe e Hiroyuki Sanada .) Se tivéssemos visto Charlotte confidenciando a sua melhor amiga japonesa, por exemplo, isso tornaria o filme melhor em termos de representação? Ou então a questão seria como o filme reduz seus personagens japoneses ao nível de ajudantes simbólicos?
